舞者魅力：舞姿如何识别舞者的身份与个性？，原创 考古 | 叶童退出新白娘子演唱会！从留守少女到影后，她一直在坚持自己的艺术！（文化中国行）内蒙古敖包祭俗：石堆为信，续写传承桃花源开启“AI+端午”新体验。幻界桃源·光影秀以动态山水为画卷，步履触发光影特效；全息剧场内，猪猪侠通过3D投影实时互动，AI表情捕捉赋予虚拟角色鲜活感；桃花源MR(混合现实)数字元宇宙文旅项目还原《桃花源记》场景，实现与秦晋古人AI对话；AIGC技术赋能石榴红·民族工艺坊的西兰卡普纹样设计；酉州书院集藏书博览、学术交流与沉浸式文化体验于一体，让尘封的历史焕发新生。
在音乐的旋律和舞蹈的步伐中，舞者的魅力是无处不在的。他们的身体语言、面部表情、肢体动作以及他们的音乐节奏都能直观地揭示出他们身份和个性。以下是一些关于舞者身份与个性的识别方式：
1. 身体姿势：每个舞者都有独特的舞蹈姿势，这可以通过观察他们的起舞、转身、跳跃等动作来捕捉。例如，一个优雅而自信的芭蕾舞者通常会以流畅优美的姿态开始，逐渐过渡到充满力量和柔韧性的跳跃和旋转。相反，一个具有激情和活力的街舞者可能会更加富有爆发力，通过快速的动作和强烈的力量感展现自己的风格。
2. 面部表情：舞者的眼神交流可以透露出他们的情绪状态和性格特点。眼神坚定而专注的舞者可能表明他们对艺术有深入的理解和执着追求，而眼神柔和而空洞的舞者则可能象征着艺术家或反思者。微笑则是社交舞者的一种标志，它能传达友好、亲切和平静的信息，而在悲伤或激动的情绪下，嘴角上扬的表情可能是更强烈的表达力。
3. 肢体动作：舞者的动作不仅是身体的艺术表现，也是他们情感的直接反映。例如，在慢步舞中，舞者的步伐轻盈而稳定，体现出他们宁静平和的态度；而在热情奔放的爵士乐中，舞者的脚步可能会变得更加有力和动感，展现出他们的活力四溢和自由自在。手势的运用也常常能传递出舞者的个性和态度，如经典的挥手礼节代表了尊重和感谢，而复杂的摆臂动作则可能是表达复杂的情感或思考。
4. 音乐节奏：舞者的音乐节奏和氛围同样能够反映出他们的身份和个性。对于古典舞，优雅而稳健的音乐节奏往往意味着平静和庄重；而对于现代舞，即兴的节奏变化和即兴创作则更能展现出舞者的创新和想象力。音乐的选择也能反映舞者对于音乐的理解和欣赏，有时会选择特定的流行曲目，如重金属摇滚或者电子舞曲，以展示舞者的个人风格或社会地位。
舞者的魅力不仅体现在他们的舞蹈技巧和动作上，还表现在他们的人格特质、舞蹈风格、面部表情以及音乐节奏等方面。通过对这些因素的观察和分析，我们可以从舞者的身姿、表情和动作中了解到他们的身份和个性，从而更好地理解和欣赏他们的表演。跳舞不仅仅是一种艺术形式，更是一种生活方式，它让舞者们用身体的语言表达自我，传递情感，同时也让我们看到了人性的多样性和多元性。
5月25日，叶童的一条动态引发了轩然大波。
她在社交平台发文表示，她在参加完苏州站的演出后，将退出《新白娘子传奇》的巡演，因为苏州与剧中许仙的经历并不美好，故事是在这里从美好转为悲情的。
叶童在深夜官宣将在苏州站后退出《新白娘子传奇演唱会》的消息很快成为各大社媒热议，网友们纷纷揣测叶童退出演出的原因，是否是和赵雅芝等合作对象，演唱会主办方等出现了利益不均的分配矛盾。
而赵雅芝助理很快也在社交平台发文说“她的善良我始终望尘莫及”，这里的“她”指的是赵雅芝，那么这条动态很快就被解读为是在“内涵”叶童。
为什么这么说呢？
因为叶童发表动态的5月25日凌晨，恰好是《新白娘子传奇演唱会》成都站结束之后，在成都演唱会现场，叶童和赵雅芝等演员在台上幸福互动，完全看不出一点儿矛盾和尴尬。
在舆论愈演愈烈的时候，赵雅芝助理辟谣表示自己并没有内涵叶童，因为“芝姐和CC有三十多年交情，怎么可能背后搞小动作”，但关于二人真实关系的揣测和质疑依旧没有平息。
有人觉得叶童之所以选择退出演唱会，是不想让许仙这个角色和太多利益捆绑，换句话说是不想过度消耗情怀，而赵雅芝那边之所以愿意继续，是因为赵雅芝这些年一直在固化白娘子标签。
也有人觉得叶童是吃饱饭就砸锅，还顺便把别人的桌子掀了，毕竟她和赵雅芝此前一直在营销“芝童CP”，还合体上了2025年央视春晚，前段时间的《浪姐6》也找来赵雅芝宣传，在节目里也cue了她很多次。
而叶童和赵雅芝的CP粉则有不少人理智的说，之所以选择退出，是不想再次发生类似成都站那样的粉丝群体线下冲突，毕竟赵雅芝和叶童都是在娱乐圈活动多年的老艺人了，面对突然的关注和粉丝的冲突，会让她们无所适从。
除了叶童，主办方胥渡也受到了不少网友的抨击。
我们都知道，胥渡是《新白娘子》的忠实观众，自2013年开始就积极促成了主创们的多次合体，这次《新白娘子演唱会》也是胥渡的公司作为主办方策划并举办的。
原本胥渡办的合体活动以“情怀”为重，除了叶童、赵雅芝、陈美琪等主演外，其余配角演员也纷纷现身，大家一起在舞台上献唱表演，重温“新白”时光，结果ip和演出火了之后，不少配角演员被胥渡“踢下桌”，直接剥夺了他们参加演唱会的资格。
而这，大概就是叶童所说的“不想让许仙变质，美好总是短暂的”。
回看叶童的演艺生涯就会发现，她并非是专注于追求“利益”的人，很多时候她更看重的是作品的艺术价值。
叶童出生于香港的普通家庭，有一个同父异母的哥哥和亲生姐姐，是家里最小的孩子，她的父母有些重男轻女，在她出生前一直盼望她是个男孩，因此她被父母寄养在亲戚家，用她自己的话说就是“我八岁就可以独自去很遥远的地方”。
有了原生家庭的牵绊，叶童很小就明白独立的重要性，在机缘巧合之下，她参加了地铁广告女主角的选拔，导演陈国熹在一众年轻女孩里一眼相中叶童，选择她成为女主角。
叶童在拍摄时付出了百分百的努力，当时的技术条件无法一次性拍摄完整，叶童就一次次的补拍，在拍摄结束后，导演团队邀请她一起去喝茶，后来还凭借这层关系接到了其他角色。
就是和张国荣搭档的《烈火青春》。
这部电影让叶童获得了金像奖最佳新人奖的提名，还不到20岁的她就这样走红了。
走红后的叶童片约不断，但她的父母却觉得演艺圈尺度太大，因此强硬地阻止叶童拍戏，后来还是陈国熹给了叶童父母一笔钱才换来了叶童的“拍戏自由”，对此叶童只是说“好像是在卖女儿”。
其实在很多观众眼里，叶童最出名的代表作是《新白娘子传奇》的许仙，其实除了这个角色，她还出演了多部影视作品，这些作品都成为了她演艺生涯的经典角色。
比如《表错七日晴》就让她成为了金像奖的最佳女主，拿下了影后桂冠。
俗话说从小看到老，叶童的性格一直是不服输且很坚韧的，正如她在风口浪尖选择退出巡演一样，既然做了就不会后悔，至于很多人担心的她和赵雅芝的友情是否会受到影响，也正如赵雅芝助理所说“有三十多年的交情”，因为这些事就分道扬镳的可能性实在很低。
凌晨1点的夜空中挂满星星，罕山上也“挂”满了人。排队上山的越野车绵延数公里，陡峭的盘山公路在车灯照射下宛若游龙。骑摩托的、步行上山的人也不少，偶尔还能看到骑马的。
罕山顶上，13顶敖包已修葺一新，新装饰的哈达、彩旗在风中猎猎作响。工作人员正将81件供品摆放在一张大桌上，每一颗羊头上都点了黄油，碗中斟满奶茶。
6月8日凌晨，蜿蜒崎岖的盘山路，祭祀敖包的队伍宛若游龙。 崔博群 摄
敖包是蒙古语，意为“堆子”，以石块堆积而成，一般建在山顶或丘陵之上。祭敖包是蒙古族古老文化的缩影，于2006年入选国家级非物质文化遗产名录。
罕山是内蒙古自治区赤峰市巴林右旗的第一高山，赛罕汗乌拉敖包祭祀活动开始于日出前。阿拉坦宝利格是今年的敖包达（即敖包活动总指挥）。凌晨3时30分许，在他的引导下，参加者开始围绕敖包沿顺时针方向转3圈，边转边将自己准备的白酒、奶食、糕点、肉等供品向敖包泼洒，之后在敖包正前方叩拜。过程中，无人大声喧哗，大家被人流推着向前进。
供品桌上的奶食、糕点等，稍晚时有专人分发给现场的民众。很多人拿到之后不会立即吃掉，而是回家后和没法来现场的亲朋分享。
6月8日，赛罕汗乌拉敖包祭祀现场，人们正在敖包达的引导下进行祈福活动。 （巴林右旗融媒体中心 ）
“草原上生活着的人，通过祭敖包这种行为，向敖包所在的这座山、向大自然表达感谢，也表达尊重大自然、保护大自然的意愿。”策·敖德斯尔已经当了30年赛罕汗乌拉敖包祭祀活动的主持人。他在当地很有名望，所到之处牧民都能认出他，与他打招呼寒暄。
策·敖德斯尔告诉记者，游牧民族认为山是有灵魂的，也是能交流的。祭敖包时，人们心中有了寄托，也有了爱的力量。人们把生活的希望寄托在与大自然的相处中，也从中学会了爱的能力。
这些年来，当地的敖包祭祀规模越来越大，供品数量也更多，山顶上的敖包数量也从之前的5座增至13座。很多年轻人参与其中，不少人还带着孩子。
6月8日，工作人员正在做祭敖包之前的准备工作，为羊头点黄油。 崔博群 摄
“我们自己嘎查也有敖包，但每年也会来这里祭敖包。这是一种当地的民俗，父辈们总会祈求风调雨顺、五畜兴旺，而我们期盼的内容更多是身心健康、国泰民安，这都是对美好生活的向往。”胡斯勒德力格尔是“90后”，其所在的居住地共有70余户牧民，每年的祭敖包活动大家都会组团一起来，家家都会派代表，小队也会以集体名义准备全羊等供品。
每年的祭敖包仪式结束后，山下便要举行盛大的那达慕活动，今年也不例外。大家在一起摔跤、赛马、射箭，载歌载舞，好不热闹。
“之所以这项活动能传承得这么好，因为里面还蕴涵着一种普世智慧：相比于大自然，只有数十年寿命的人太渺小了，我们不应该把自己看得很重要。”策·敖德斯尔望着那达慕会场上的人山人海，悠悠说道：“大自然面前，人人平等。”（完）