嘻哈新生：rap潮流的滚滚热浪：定义、崛起与音乐魅力探析，当千年运河撞进微短剧，便完成了一场跨越时空的文化对话“值得信听的”NCT成员道英第二张专辑《Soar》发行同时横扫中韩日榜单一位！与网络小贷公司相比，消金牌照的核心优势在于更高的杠杆使用空间和更低的融资成本。
关于嘻哈新生：rap潮流的滚滚热浪：定义、崛起与音乐魅力探析
随着时代的快速发展和科技的不断进步，嘻哈文化在世界范围内迅速崛起并展现出无穷的魅力。从街头巷尾到电子舞厅，再到各大音乐节，rap作为一种独特的音乐风格，以其独特的韵律、动人的歌词以及富有表现力的肢体语言，吸引了无数年轻人的关注和热爱。
rap的定义并非单一的，它是由一系列词语和短句组成的诗歌形式，通常包括即兴、自由创作和口语表达等元素，通过旋律、节奏、音色等手段，创造出独特的情感氛围和音乐故事。其歌词内容广泛涵盖了社会现象、个人情感、理想追求等方面，表达了对世界的深刻理解和对自我认知的探索。可以说，rap已经成为了一种具有强烈个性化的艺术表达方式，它的创新性和多元性使其能够深深吸引不同年龄段、文化和背景的人群。
随着互联网的普及和社交媒体的发展，嘻哈文化也在全球范围内得到了前所未有的传播和发展。各种在线平台如 YouTube、Spotify 等提供了大量的饶舌曲目和视频教程，使得广大听众可以在家中轻松获取和学习rap技能。各种音乐节和现场演出也为嘻哈歌手提供了展示才华的机会，他们可以通过现场表演和互动环节，与观众进行直接的交流和分享，进一步提升了rap文化的知名度和影响力。
在崛起的过程中，rap不仅体现在音乐创作和表演上的革新，更表现在音乐教育和产业生态的构建上。许多大学和音乐学院开始开设rap课程，培养更多的专业人才，为rap音乐的繁荣发展提供了充足的资源和支持。越来越多的独立制作人和艺术家开始利用rap作为一种重要的音乐表达方式，他们在作品中融入了rap元素，形成了独具特色的音乐风格，这种趋势也推动了rap音乐产业的不断发展和壮大。
在音乐魅力方面，rap以其强烈的节奏感和丰富的韵律变化，展现了音乐的力量和感染力。无论是欢快的快歌还是深情的抒情曲，都能引起听众内心的共鸣和震动。rap中的即兴表演和肢体语言，更是让音乐充满了无限的活力和创造力。无论是街头涂鸦、舞台表演还是短视频剪辑，每个细节都蕴含着rap艺术家的独特视角和匠心独运，这无疑增强了rap音乐的艺术感染力和观赏价值。
嘻哈新生：rap潮流的滚滚热浪，既体现了rap作为一门创新的艺术形式的独特魅力，也揭示了其在全球范围内的快速崛起和深远影响。在未来，我们期待看到更多优秀的rap艺术家和作品，同时也期待rap音乐能够在音乐教育、产业发展等多个层面继续发挥其重要作用，引领新的音乐潮流，为人们带来更加丰富和多元的文化体验。
近日，以大运河文化为背景拍摄的两部微短剧《舟楫千里号歌来》与《祈安澜》，在韩国釜山电视节首届亚洲微短剧大奖颁奖典礼上入选了“亚洲微短剧大奖最佳短剧厂牌提名奖”。这两部在北京副中心开机拍摄、聚焦大运河文化带建设的微短剧，凭借精良制作与创新表达，在终评百余部亚洲作品中成功突围。
京杭大运河，这条贯穿南北的“黄金水道”，曾以帆樯如林、商贾似云的盛景书写了人类水利史的奇迹。2014年入选世界文化遗产名录后，它不再是运输货物的“经济动脉”，而成为承载中华文明的精神图腾。当微短剧这一“Z世代”的新宠与千年运河相遇，红果短剧出品的《舟楫千里号歌来》《祈安澜》两部作品，正以巧妙的叙事、年轻化的表达，完成了一场跨越时空的文化对话——它们不仅是对运河历史的复现，更是在寻找传统文明与现代生活的连接密码。据悉，两部短剧均为红果短剧“果燃计划”出品项目，目前正在红果短剧独家上线播出。
撰文 | 滕朝
小切口叙事，
讲述运河文化
《舟楫千里号歌来》作为国家广电总局2024-2025“网络视听节目精品创作传播工程”项目、国家广电总局第六批“跟着微短剧去旅行”项目、2024“北京大视听”重点网络文艺精品项目、“跟着微短剧去旅行·短剧游北京”创作计划北京文旅题材重点项目，以通州大运河为背景，以非遗“运河号子”为创作内核，通过音乐学院新生代与非遗传承人的跨代际对话，将苍劲的“十万八千嚎天鬼”号子解构重组为现代音律。国家一级演员李光复以精湛演技诠释罹患阿尔茨海默症的非遗传承人，与青年演员刘思辰、苑湘瑾形成艺术张力，在胡同烟火气中生动诠释了大运河文化的民间生命力。
该剧充满了北京胡同邻里的人间烟火气，以细腻的笔触勾勒出北京范儿的灵魂底色，胡同里的烟火气化作文化传承的生动载体，实现了“大运河文化带”的市井化表达，所谓文化传承不在庙堂之高，而在老于头儿即兴吆喝的运河号子、铜锅涮肉的腾腾热气、隔壁大妈亲手包的饺子、四合院墙根儿下未下完的那盘象棋里，将非遗传承的宏大命题溶解在柴米油盐的日常诗意中。
《祈安澜》是国家广播电视总局“跟着微短剧去旅行”第四批推荐项目、2024“北京大视听”重点网络文艺精品项目、“跟着微短剧去旅行·短剧游北京”创作计划北京文旅题材重点项目，讲述了新生代演员李子璇扮演的博物馆讲解员与张彦博扮演的镇水神兽“蚣蝮”之间跨时空邂逅，配合AI虚拟制作技术，将鼓槌、绣球等冷寂文物转化为悬疑密钥。
该剧构建了一个虚实相生的平行叙事空间，在现实底色上挥洒奇幻笔墨。新生代实力演员李子璇灵动诠释了博物馆实习生温一诺这一角色，与童星张彦博塑造的镇水神兽“蚣蝮”展开了一场穿越时空的命运邂逅。
《舟楫千里号歌来》和《祈安澜》却另辟蹊径，以一种“小切口、深挖掘”的叙事策略，让宏大的运河文化凝练于几分钟的精彩叙事，打破厚重历史的传播壁垒，让“高冷”文脉变得可亲可近、可触可感。
文化赋能，
让运河记忆的影像复苏
《舟楫千里号歌来》立足北京城市副中心文化定位，深度解码通州地域文化基因，创新构建时空对话场域。通过将非物质文化遗产“运河号子”融入剧情主线，搭建起音乐学院新生代与非遗传承人的跨代际对话桥梁。剧中“十万八千嚎天鬼”的苍劲号子经现代音乐解构重组，实现从历史回响到时尚音律的创造性转化。
而《祈安澜》则通过影视化语言让静态的文化遗产“活”了起来。观众将跟随主角的脚步，见证传统技艺与现代审美的碰撞交融。剧中对非遗技艺的呈现，如运河号子、舞龙灯等，不仅是对非遗的传承与弘扬，更是在现代社会中为传统文化找到了新的生长点。这种以青春视角激活文化记忆的叙事特色，让沉睡的历史焕发出令人惊艳的光彩。
《舟楫千里号歌来》联动同系列重点精品短剧《祈安澜》，将北京通州三庙一塔、张家湾通运桥遗址、运河广场等60余处文化地标纳入镜头叙事，双剧并轨构建运河文化传播矩阵。作为“北京大视听”精品创作工作机制下的重要成果，大运河新视听产业建设的重要典范，两部短剧让大运河北京段的文脉肌理在光影中渐次苏醒，在沉浸式视听中立体呈现“运河上的通州”文旅品牌。
两部短剧基本为同一金牌制作班底，专业兑现电影级视听质感，总编剧锦沐与编剧伊枫、郭懿合力打磨剧本，总制片人陈婷、导演张俊杰、联合导演崔健携手美术指导王绍林、剪辑指导付志博再度集结，主创团队沿袭“非遗活化影视方程式”，凭借对文化遗产的深度解构能力与年轻化叙事经验，延续其高水准制作基因，同时运用现代影视语言重构传统文化符号，为“短剧+文旅”融合发展提供创新表达。
用创新的表达形式，
为传统文化开辟新路径
在短视频平台“碎片化观看”成为主流的今天，《舟楫千里号歌来》《祈安澜》的热播，本质上是一次“文化内容”对“传播形式”的精准适配。每集5-6分钟的体量，精准对接了移动互联网时代的受众习惯，尤其为吸引年轻群体关注传统文化开辟了新路径。
《舟楫千里号歌来》和《祈安澜》都突破了传统短剧的创作范式。前者构建出三重叙事维度：青春线展现青年一代文化破圈实践，家庭线聚焦老龄化社会的情感联结，文化线直面非遗传承现实命题。而后者打造“小而美”的文化精品，采用4K高清拍摄技术，结合AI虚拟制作手段，注入全新的视觉生命力，打造出既保留文化本真又符合当代审美的视听盛宴。
《舟楫千里号歌来》里，几位年轻的“国潮音乐人”登上舞台将船工号子改编成电子音乐，通过短视频平台传播出去，这种“守正创新”的叙事，恰恰回答了“如何让传统文化活在当代”的时代之问——不是简单的复古，而是在保留文化基因的基础上，赋予其符合现代审美的表达形式。
《祈安澜》中的三人探险小队，青年演员苑湘瑾饰演的主播为故事注入现代活力。通过“文物寻踪”的主线剧情，将鼓槌、绣球、水尺等冷寂文物转化为扣人心弦的剧情密钥，在悬疑迭起的冒险征程中，巧妙编织大运河千年文脉与非遗技艺的璀璨图谱，实现青春语态与传统美学的创造性转化。
NCT成员道英第二张专辑《Soar》试听会现场图
NCT成员道英第二张专辑试听型展览现场图
NCT成员道英第二张专辑试听型展览现场图
搜狐韩娱讯 NCT成员道英凭借第二张专辑《Soar》横扫海内外主流音乐榜单，再次证明了“值得信听的道英”的实力。
道英于6月9日下午5点（北京时间）公开的第二张专辑《Soar》主打曲《你好, 宇宙 (Memory)》一经发行便登顶Bugs实时榜，整张专辑的10首歌曲更是全部进入Melon HOT100榜单，收获热烈反响。
此次专辑不仅在韩国主流专辑榜单的Hanteo日榜登顶，还在中国的QQ音乐数字专辑销售榜获得第一，在日本本地平台AWA的实时飙升榜拿下第一，并位列RecoChoku日专辑榜第二，切实展现出道英的全球影响力。
道英于6月6日至8日在sweetspot stage益善举行了第二张专辑《Soar》发行纪念试听型展览“Listening Experience”，提前预约名额全部售罄，现场每日也引发粉丝大排场龙，人气火爆。
NCT成员道英第二张专辑《Soar》图片
NCT成员道英第二张专辑《Soar》图片
此次“Listening Experience”展览结合了专辑收录曲的10首歌曲高光音源与装置，展出了包括成员JOHNNY亲自拍摄的照片、造型雕塑、艺术装置、媒体展示等，将每首歌的氛围视觉化，给观众带来感官性沉浸式空间。
特别是在6日当天，道英亲自出席了试听会，向粉丝首次公开专辑全曲并一一讲解每首歌的信息与创作故事，传达出他在此次专辑中倾注的真挚情感，度过了意义非凡的时光。