大学新生探索色彩斑斓的黄大色大片：揭秘全色视觉盛宴的独特魅力与冲击力，两岸作家共话文化传承千亿新赛道，李佳琦也想分一杯羹小宇虽然嘴硬说，“你凭什么当那么多人面叫我儿子。”但显然也被感动到。
国家教育部批准设立的中国美术学院，以其独特的艺术教育理念和深厚的人文底蕴，在全国乃至全世界范围内独树一帜。在众多的艺术院校中，中国美术学院以其鲜明的地域特色、丰富的学术成果及广受赞誉的“黄大色大片”，被誉为“全球色彩视觉盛宴的引领者”。
“黄大色大片”是中国美术学院的一大标志性标志，也是其区别于其他艺术院校的重要特征。这种色彩体系的设计灵感来源于中国传统的山水画、民间工艺美术等，以淡雅的蓝色、金黄色、绿色为主色调，辅以黑色、白色以及鲜艳的红色、紫色等冷暖对比色彩，形成了一种既有深度又有活力，既具有东方美学韵味又富有现代感的全新视觉体验。
“黄大色大片”的独特魅力主要体现在以下几个方面：
它颠覆了传统色彩认知。在传统的审美观中，色彩往往是冷暖、深浅、明暗的象征，但在黄大色大片中，这些基本元素被淡化，取而代之的是深邃的蓝色和金色调，形成一种柔和的光影效果，使画面更为立体和生动。这种变化不仅打破了色彩的常规属性，也展示了艺术家对色彩的独到理解和创新。
“黄大色大片”强调的是色彩之间的和谐统一。每一种颜色都代表着一种情绪、一种象征意义，通过巧妙的颜色搭配和层次处理，使得每一个元素都能够相互映衬，形成一种完整的整体视觉效果。这种和谐统一的设计手法，不仅能引发观众的共鸣和思考，同时也使作品的整体气质更加高雅和大气。
再次，黄大色大片追求的是视觉冲击力的强烈震撼。这种色彩体系的设计，充分运用了光线的表现方式，通过强烈的光与影的变化，创造出一种神秘且引人入胜的空间氛围。通过对色彩的强化和对比，也能有效地增强画面的立体感和空间感，使观看者仿佛置身于一个色彩斑斓的世界中。
“黄大色大片”对中国传统文化的传承与发扬有着重要的意义。它不仅仅是对西方色彩理论的借鉴和应用，更是一种对于中华优秀传统文化的深入挖掘和创新表达。通过将中国的山水画、民间工艺美术等元素融入其中，中国美术学院成功地将中国传统色彩艺术推向了一个新的高度，同时也为全球的色彩设计提供了宝贵的参考和启示。
“黄大色大片”以其丰富多样的色彩魅力和独特的视觉冲击力，为中国艺术教育的发展做出了重要贡献，也为全球的色彩视觉艺术创作开辟了全新的道路。在未来，我们期待看到更多这样的作品，共同探寻色彩斑斓的黄大色大片带给我们的视觉盛宴和心灵冲击，共同描绘出一幅幅色彩斑斓、内涵丰富的人生画卷。
本文转自【人民日报海外版】；
台湾作家代表向中国现代文学馆捐赠手稿和著作。
李 鹏摄
“上世纪80年代以来，两岸文化交往与合作缔造了一段段佳话。文学是恒常的，作家会凭作品被后人记住。无论在何种情形下，人们对优秀文学、理想世界的追寻都会继续存在。”台湾知名作家杨渡说。
第二届海峡两岸中华文化峰会文学论坛近日在中国现代文学馆举办，80余位两岸作家、学者、文化界人士等聚焦“传灯与星火”主题展开交流。
中国作协党组成员、书记处书记胡邦胜致辞表示，两岸文学的同频共振、双向互动，促进了彼此的相互借鉴、共同成长，两岸对于中国古代文学、现当代文学的研讨交流也日益密切，共同推动中国文学研究的纵深发展。
“中华文脉的延续，既需要守护传统的‘传灯者’，也需要点亮未来的‘燃灯人’。”胡邦胜说，期待两岸作家协力同心，以文字承载希望，用故事传递光明，背靠坚实的中华文学传统，面向中华民族的美好未来，以更加开阔的视野、更有创意的思想，创作出更多优秀作品，为守望民族精神、传承文明星火作出更大的文学贡献。
故宫博物院文化传播研究所所长祝勇说，今年是中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年和北京故宫博物院建院100周年。北京故宫博物院和台北故宫博物院互为补充，共同讲述着中华民族的经历，宣示中华文明的博大精深。同为炎黄子孙，两岸作家应加强交流、对话与合作，续写两岸文化传承的辉煌篇章，创造中华民族更加美好的未来。
论坛上，两岸作家围绕“中华文脉的文学传承与创新”展开深入探讨。他们纷纷表示，文学创作既要珍惜和活用传统文化，也要结合现代文明与心智，通过创新形式和内容，使传统文化更具时代价值。文学的传承不仅是对经典的继承，更是对当下生活的深刻反思与创新性表达。在创作实践中，应关注土地、历史、人物等元素，通过具体的文学作品展现文化的深度与广度。
台湾作家代表陈义芝、舒国治、绿蒂、林黛嫚、郑如晴、朱振藩、吴佩芳向中国现代文学馆捐赠了相关手稿和著作。论坛结束后，与会者还漫步中国现代文学馆，参观了馆内常设展、书房展及新时代文学成就展。
本次文学论坛由中国作协主办，北京市文联、北京作协协办，中国现代文学馆承办。
文 | 天下网商
“起猛了，看到熟人拍短剧了”、“这身型有职业演员那味道了”、“李老头选的人，果然是懂流量的”……近期，《念念向云端》航空题材短剧杀青的物料悄然在社交平台流传。引起热议的不是剧情本身，而是出现在演员阵容中的熟悉面孔——李佳琦直播间助播团的思雨、Shea、飞飞。
前一晚还在推销口红与粉底液，转身就褪去主播装束，化身空乘精英，美腕的主播们在短剧片场演绎着与电商无关的故事。时隔不久，主播Shea进组饶雪漫短剧《不一样的她》，而主播飞飞又接了一部名为《愿得一人心，白首不相离》的网剧。
李佳琦助播团的频频跨界，被业内视为美腕在短剧赛道布局的关键信号。
美腕此番入局短剧赛道，其实并不算早。2024年年中，遥望、谦寻、无忧传媒、三只羊等头部MCN就已将目光锁定短剧这片新蓝海。
进入2025年，直播电商领域竞争格局日益明晰，存量市场的精细化运营成为关键。面对用户注意力分散、平台策略调整，以及内容形态快速迭代等多重因素，头部MCN机构在巩固现有直播阵地的同时，亟需拓展新的用户触达场景与价值增长维度。
凭借高密度反转剧情、相对轻量级的制作成本以及用户强付费意愿，微短剧正成为撬动MCN第二增长曲线、探索“内容+消费”深度融合的新载体。对焦虑的MCN而言，短剧绝非仅仅是内容形态的补充，其与品牌营销的结合还有很多待挖掘的空间。
宁愿豪赌，也不愿错过
李佳琦团队此番涉足短剧，并非心血来潮。在《天下网商》看来，这是美腕完善其娱乐化战略、孵化主播IP矩阵的必然布局，也是其应对流量竞争、构建多维商业生态的一步棋。
一方面，短剧为孵化主播IP矩阵提供了绝佳载体。将思雨、Shea、飞飞等助播推向综艺或者短剧片场，美腕可以增加旗下主播曝光度，塑造更立体的人设，加速IP矩阵化布局，分散对单一超头的依赖风险。
在2024年，美腕已有不少这方面的尝试。助播旺旺登陆真人秀《我家那闺女2024》，庆子参与《王牌新主播》，李佳琦本人更是登上《披荆斩棘的哥哥4》，为美腕带来了不少话题和流量，多次冲上热搜，让直播间流量与泛娱乐场域相互导流。短剧，更像是这条“主播IP化”路径的持续深化与场景拓展。
如今，李佳琦直播间着力培养颜值主播以及“李佳琦男团F4”，通过参演短剧、以及在综艺中频繁露脸，助播团们不仅能提升个人知名度，更能将短剧、综艺吸引的泛娱乐用户高效沉淀、反哺至直播间，实现“剧粉”向“直播粉”的转化，拉动直播间的销售效率。
另一方面，短剧被MCN寄予厚望的核心价值，是其有望构建“剧情种草—品牌曝光—直播转化”的生态闭环。这种深度内容营销模式的潜力，美腕此前已有多番试水：2022年，李佳琦和美妆品牌Mistine打造穿越短剧《泰兰德琦遇记》，以李佳琦化身“泰国柜哥”穿越时空为主线，在娱乐化内容中植入产品。该系列至今已更新至第三季，初步验证了剧情种草到引流转化模式的可行性。