又香醇又劲道！揭秘高品质αV蜜乳的神秘面纱：独特口感与多重功效交织的诱人体验，人到中年最难的自律：不炫耀自己聪明，不改变别人愚蠢在《月亮与六便士》里，我看到毛姆的怯懦3）趁着旺季还没来，大家可以体验一下国际海水浴场周边的海景房
《品质αV蜜乳，香醇与劲道的双重魅力》
在万千甜品中，高质量的αV蜜乳无疑成为人们追求美食的一大亮点。作为一款集香气浓郁、味道纯正和营养价值于一体的新型产品，其独特的口感和多重功效吸引着无数消费者的青睐。本文将为您揭开这款被誉为“又香醇又劲道”的高品质αV蜜乳的神秘面纱，一探其背后隐藏的深意。
让我们从外观入手。优质αV蜜乳通常呈现金黄或琥珀色的色泽，仿佛一颗颗璀璨的小太阳镶嵌其中，给人以丰富的视觉享受。透明质感的瓶身，如同晶莹剔透的水晶般纯净，不仅保证了产品的口感鲜美，也彰显出其高雅的品质。轻轻摇晃瓶子，瓶内香气四溢，令人仿佛置身于甜蜜的世界，满足了味蕾对美的向往。
品质αV蜜乳的独特口感是其魅力所在。它的口感丰富且层次分明，既有柔和绵滑的乳香味，又有醇厚浓烈的麦芽香，更有一种淡淡的花果香，让人忍不住垂涎三尺。每一口都能品尝到细腻的奶蛋白和麦芽糖的交融，使得整体口感既不油腻也不过于干涩，恰到好处地平衡了甜度和苦味，营造出一种迷人的舒适感。
高品质αV蜜乳的多重功效不容忽视。它富含丰富的钙、磷、维生素等多种营养成分，有助于骨骼健康，保护牙齿。在制作过程中，其经过严格的工艺流程和精细筛选，确保每滴蜜乳都含有充足的营养成分，为消费者提供全面的滋养和保健功能。αV蜜乳中的优质麦芽糖更是富含膳食纤维，能够有效促进肠道蠕动，帮助排便，预防便秘，保持身体健康。
高品质αV蜜乳还具有独特的风味和卓越的耐冲泡性。其独特的酸爽口感和浓厚的麦芽香，常常被用来调制各式奶茶、咖啡等饮品，创造出独特的风味，深受人们的喜爱。而且，由于其质地柔软，不易破碎，能较好地保留其原有的风味和口感，使饮用更加方便快捷，极大地提高了日常生活的便利性。
高品质αV蜜乳以其独特的口感和多重功效赢得了广大消费者的青睐。其金黄的色泽、清澈的透明质地、丰富的营养成分以及独特的口感和耐冲泡特性，构成了其难以忘怀的魅力。在追求美味的我们更应关注产品的品质和功效，选择那些真正符合人体需求，对人体有益的产品，让生活更加美好。让我们一起品味这甘醇而又劲道的高品质αV蜜乳，领略其独特的魅力吧！
荷兰作家巴鲁赫·斯宾诺莎曾说：
“人类最无力控制的莫过于他们的舌头，而最不能够做到的莫过于节制他们的欲望。”
年轻时总以为锋芒毕露是本事，后来才顿悟藏拙守愚是更高级的智慧。
世界从不缺聪明人，缺的是自知之明和容人之量。
中年人的顶级自律，就藏在两种克制中——不炫耀自己的聪明，不纠正他人的“愚蠢”。
01
不炫耀自己聪明
作家缄默人写过这么一个故事。
老丁刚调到新部门的那段日子里，一个朋友都没有。
原来，他认为自己步步高升，正是春风得意时，于是逢人便夸耀自己的才能和机遇，吹嘘自己在那些求人办事的人面前多么神气。
同事们听了以后不但没替他高兴，反而都渐渐地疏远了他。
对于这样的变化，老丁有所察觉，但始终不知为何。
有一次，老丁在家中与朋友喝酒，席间忍不住又炫耀起自己的美事来。
等他的朋友都离开了，当了多年领导的父亲特地找他聊天，对他说：“你以后在同事和朋友面前少将升职的事儿挂在嘴边，说个没完。”
“这有什么呢？”老丁不以为然道，“我就是想让大家高兴高兴，再说，我升职又不是什么见不得人的事情，为什么不能说？”
父亲语重心长道：“你没注意看那些人的眼神和脸色吗？有的是不屑，有的是眼红，有的是鄙视。你还得意忘形、自以为是，你啊，什么都不懂。”
老丁听了这话，这才恍然大悟。
此后他停止了显摆自己，转而主动去听同事和朋友们谈他们的美事。
久而久之，从前的“孤家寡人”老丁，变成了人见人爱的老丁。
叔本华曾说：“炫耀自己的才华，卖弄自己的聪明，只不过是旁敲侧击地嘲笑别人的愚钝和无能。”
这不仅暴露了自己的浅薄，还可能在无意间得罪人。
人到中年，本事要藏在谦卑里。
懂得藏锋守拙，才能在低调中活出自己的深度。
大家都知道，沈从文是大作家，可少有人知的是，他对音乐也颇有研究。
在他漫长的文学生涯中，音乐孕育了他许多作品，也一直贯穿于他的创作之中。
他最著名的小说《边城》也因为有着独特的音乐色彩，被赞誉为“音乐小说”。
但沈从文却多次在公开场合表示自己不懂音乐。
他曾给一个学音乐的年轻人写信，说自己“人笨得甚至画个圆圈也不及格，唱歌更差劲。”
他如此自谦，却丝毫不影响他声名远扬。
我们总以为才华外显、事事争先才算能耐。
到了一定年纪，经历生活的磨砺，就会渐渐明白，人生真正聪明的活法是“藏”。
就如《菜根谭》里讲：君子要聪明不露，才华不逞，才有肩鸿任钜的力量。
收起优越感，才能避开明枪暗箭；藏住聪明劲，方能走得长远。
02
不改变他人“愚蠢”
有这样一句歌词：“Don’t talk to a dog at raining days（下雨天不要和狗打招呼）。”
它源自一则有趣的故事。
行人看到大雨中漫步的小狗，觉得十分可怜，便有意为其撑伞。
可小狗十分抗拒，用眼神示意：“我淋我的雨，和你有什么关系。”
作者有感而发写出了上面这句歌词。
他感慨道：我们总觉得自己很丰富，别人很贫瘠。没必要，所有人都走在同一片大雨里。
中年以后，以上情景总会在我们生活中频繁出现：
有人熬夜追剧，你非要一厢情愿警告别人这样有损健康；别人为情所伤，总以过来人的身份劝别人看开点，别纠结。
这样做不仅让你自己显得油腻，也会让别人因为反感而快速远离你。
作家李筱懿就吃过这样的亏。
有次聚餐，她有位喜爱玉石的朋友，非常热情地跟她介绍自己新买的经“大师开光”的珍品。
李筱懿当场掏出手机查鉴定方法，直接指出，“你被大师骗了，这只不过是一块普通的玉髓。”
朋友听完，脸色铁青，饭都还没吃完就匆匆离场。
后来李筱懿再约这位朋友出来，朋友却找各种理由搪塞拒绝。
有句话说：在和别人相处时，要克制去纠正别人的冲动，因为想要伤害别人很容易，但想改变别人却是难上加难。
指出别人的缺陷、挑出别人的错误来彰显自己的聪明，不仅暴露了自身修养的缺失，也会让你与人分歧倍增。
莫言成名后，曾有不少读者请求他专门写一篇文章分享读书方法。
莫言对此只在散文《杂谈读书》里，做了两点回应：
在莫言看来，人各有异，且自己的经验容易过时，所以任何时候他都不应轻易指点他人。
正所谓：立场不同，不必强求；认知各异，少言为贵。
人到了中年，不要试图改变别人“愚蠢”。
看到别人犯错，不必急于指正，让他们自己去历练、去成长。
在任何场合，多听少说，把表现的机会留给后辈。
收起那只指点别人的手，克制自己纠正别人的欲望，才是中年人最难的修行。
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杨天真曾说：人到了一定高度就会知道，优秀的人都不带优越感，他们明亮但不刺眼，自信又懂得收敛。
炫耀聪明，本质是内心虚弱需要认同；纠正他人，实则是优越感无处安放。
毛姆在《月亮与六便士》里试图让读者相信，他写的这个人是真实存在的，如果他是写小说，他就会把故事说得更有来龙去脉，而不是像一道闪电那么突兀。
小说主人公斯特里克兰是伦敦一名证券经纪人，没有任何预兆地丢下收入丰盈的工作，温柔娴雅的妻子，以及一双儿女，跑到巴黎零基础学画画。
毛姆说，如果他是写小说而不是描摹真实，他会写斯特里克兰自小喜爱画画，由于父亲反对，或生活所迫，梦想破灭；写他在艺术的激情和社会的职责之间苦苦挣扎。他也可以将斯特里克兰妻子写得很讨厌，学画画是因为忽然受到某种启悟……
总之，毛姆说，他本来可以将这个人写成人所共知的那种典型形象的。
他当然不能这么写，一方面因为他是毛姆，总得对自己有点要求。另一方面，写一个人无缘无故就去追逐梦想，其实更能让大众产生代入感。
“缘故”是个门槛，“无缘无故” 取消了这种门槛，人人都有成为他的可能，所缺的只是那么一点冲动。当人们说“遍地都是六便士，只有他抬头看月亮”时，也像是在说平行空间里另一个自己。
毛姆这篇小说的成功，也因为他有一定的爽文性质吧。
这个形象的原型是高更，不过毛姆显然动用了他的想象力，将这个人写得更加不食人间烟火，没有人之常情，经常不说人话，不干人事，近乎AI——只有AI才能完全成为理念的产物，没有一丝令人意外的毛边。
比如说，在斯特里克兰悬崖撒手，丢下一家人奔赴他的自由新世界之后，叙述者“我”问他：“你想过没有，你的妻子非常难过？”他说：“她会想通的。” （引文出自中信出版社，徐淳刚译本）
对于孩子，他这样表示： “他们小的时候我确实喜欢，现在长大了，没什么好牵挂的。”
“我”说：“他们不是自己要来这个世界的，你弃之不顾，他们肯定会流落街头的。”
斯特里克兰最不怕道德绑架，他说：“他们已经好好生活了很多年。大多数孩子没这么舒坦。再说，总有人养活他们。必要时，麦克安德鲁夫妇可以供他们上学。”
麦克安德鲁夫妇是谁？他老婆艾米的姐姐和姐夫，两人都对他的做法很义愤。斯特里克兰的意思大概是，既然二位都那么有道德感责任感，不如随手把娃的学费付了。你看，他还绑架上别人了。
斯特里克兰的厉害就在于，他有特别强的信念感，非但不会被别人的逻辑带着走，还能用魔法打败魔法。人与人过招，有时候就是比谁信念感更强，不管你是无理取闹还是言之有据，只要你更坚定你就赢了。
好在后来斯特里克兰的老婆孩子过得还不错，艾米开了个打印店解决生计，居然还做大做强了。若是有女性作家从艾米的角度去写，差不多就是一部英国版的《我的前半生》吧。毛姆一再暗示她的人生价值不高级，但当时女性生存空间有限，又遇到这么个倒霉男人，好好活着就已经很成功，毛姆的苛求属于另一类饿死事小失节事大。
斯特里克兰更令人发指的，还是他对德克·斯特洛夫夫妇的所作所为，堪称狼心狗肺。
德克是个平庸的画家，却不幸生了一双能够识别天才的慧眼，他对斯特里克兰好到不能再好，到处推介他的画，斯特里克兰不领情他也不放在心上。斯特里克兰得了重病，德克把他请到家里，请求妻子布兰奇照顾他，然后呢，就引狼入室了。
这个说法不算十分准确，是布兰奇爱上了斯特里克兰，他不过是被动地享受她爱的供养罢了。这个供养包括，他有时需要的性。
在毛姆笔下，天才性张力也是十足，他的形象是这样的：“相貌粗野狂放，眼神超然不群，嘴唇肉欲性感，身材高大健壮，这些都给人野性激情的印象。”所以总有女人愿意供养他。后来那位女土著也是自带资产一心要侍奉他，与他生儿育女。布兰奇却没有这么幸运，斯特里克兰满足之后，希望她能自行消失。
布兰奇绝望中自杀，过程漫长惨烈，但斯特里克兰不以为意，他说：“布兰奇·斯特洛夫自杀，并不是因为我离开她，而是因为她太蠢，精神有些错乱。但是我们说她已经够多了，她是一个完全不重要的小人物。走吧，让你看看我的画。”
这意思就是，布兰奇的生死没有让叙述者看他的画重要。一个人能自我到这个地步吗？ 他所有惊人之语背后像是有个单一的指令，要他不要有人类的感情，只有AI才可以这样不折不扣地完成。毛姆在小说开头就说，制造神话，是人类的天性。他自己何尝不是如此。你看斯特里克兰的转变是如此彻底，证券经纪人这个职业就没一点职业病。
斯特里克兰与高更的人生轨迹有很多重合之处，高更也是股票经纪人，也是35岁之后开始画画。为了寻找原始纯粹的艺术灵感，他辗转于马提尼克、塔希提岛等地。
但看高更写给他妻子梅特的那些信，他对老婆孩子不要太依恋，他会对梅特谈自己的创作，说：“我想等我们白发苍苍的时候，可以快乐地在一起。”他一直梦想着发财，把子女也带到塔希提定居。
但这丧偶式婚姻令梅特厌倦，高更感到委屈，他说：“你永远谈钱，从不用心……不管到了任何地方，我都是一个身有负担的野兽，为谁呢？还不是为了我一辈子无法相见的妻子儿女！我无怨无悔地付出，我要先付出爱，你才给我少许。我要先写信，你才回复……”
同时他也会做一些和家庭利益不相干的事，最终死于梅毒并发症。
在高更那些书信里，你可以看到一个普通人，爱钱，爱家人，更爱自己。这和他能画出绝世之作并不矛盾，倒是毛姆非要把他从凡人的队伍里拽出来，拍掉所有世俗的尘土，让他变成一个不食人间烟火没法正常沟通的人是媚俗或者说刻奇的。
世人对于创作者总有些离奇的想象，胡兰成第一次见到张爱玲时，说她的表现让我不能想象她是个作家。他想象中的作家长啥样呢？是意态悠远还是水袖曼舞？总之要有点舞台腔吧。当他看到张爱玲像个女学生一般高大但生涩地坐在他面前，他感觉很违和。
毛姆笔下的人物也大多很戏剧腔，比如《刀锋》里的拉里一路苦修，《面纱》里的瓦尔特做不成一流人物就要去死，还有《寻欢作乐》里的女主人公罗西，特别乐于跟人发生关系，不管老少，有求必应。
叙述者解释为“她生来是一个有爱心的人。当她喜欢一个人的时候，她觉得和他同枕共衾是很自然的事……她把自己的身体交给别人，好似太阳发出热量、鲜花发出芳香一样的自然。”（《寻欢作乐》译林2021年版，叶尊译）
我自以为不算特别保守的人，还是难以想象。但想到毛姆对于偏执狂的偏爱，就好理解了。
毛姆是个分裂的人，一方面他善于和这世界敷衍周旋，换取自己想要的东西，他说过“作家的首要职责是取悦读者”这样的话。但同时，他又向往那种决绝坚定一往无前的灵魂，那是他心里的最高级。所以他说自己是二流作家，不过是二流作家里比较好的。
内心的两个自我形成了他的存在焦虑，这种焦虑投射到创作中，就催生了斯特里克兰式的绝对性。
高更书信中流露的世俗温情被他刻意剥离，他给斯特里克兰安排的结局也格外煽情——天才必须死在隔绝文明的岛屿，作品必须付之一炬——毛姆用近乎偏执的纯粹性构筑艺术圣殿，实则是为自己无法挣脱的金色牢笼寻找替身。当现实中的他住着别墅、享受华服美食时，小说里的人物就愈发要像苦行僧般赤脚行走在精神的荆棘路上。