璀璨绽放！花秀传媒303黄品牌升级，诠释都市女性华丽花艺人生，苹果Apple TV + 《迷失巴士》首支预告片发布《陷入我们的热恋》吻戏借位引发争议，偶像剧演员可以不拍吻戏吗？2025年5月，经上海铁路运输法院联系，张翰先生本人方获悉烧本烧公司已进入破产程序，为了查清、追缴烧本烧公司其他股东未依法依约出资的相关事宜，敦促解决烧本烧公司的债务、破产问题，张翰先生现积极配合法院的全部调查、审理流程。
以下是为您撰写的文章： 《璀璨绽放！花秀传媒303黄品牌升级：都市女性华丽花艺人生的新篇章》
“繁华的都市里，女性的美丽与魅力如同璀璨的花朵在空气中绽放。花秀传媒，这个由一群热爱生活、追求艺术，以传播精致生活方式为使命的品牌，以其独特的产品和理念，成功地引领着都市女性绽放出华丽而又独特的花艺人生。
自2015年成立以来，花秀传媒一直致力于推广健康、环保、时尚的花卉文化，旗下拥有多款知名花艺产品，如“303黄”系列，这款以现代都市女性为主题设计，灵感来源于中国传统文化中的黄、金元素，寓意着女性的自信、优雅和华丽。“303黄”的设计风格简约而不简单，无论是精美的手工编织插画，还是富有科技感的LED灯箱展示，都充满了对女性力量与智慧的赞美与敬仰。每一朵盛开的花，都是独立且独一无二的个体，它们在微风中轻轻摇曳，散发出淡淡的香气，让人仿佛置身于一幅生动的花海画卷之中。
除了产品，花秀传媒还通过举办各类花艺活动和讲座，传递出对女性艺术修养和审美情趣的关注和鼓励。无论是国内知名的花艺展览，还是国际性的花艺大师教学课程，都能够吸引众多关注的目光，让每一位参与者都能在轻松愉快的氛围中学习到花艺的知识和技巧，提升自身的艺术素养和鉴赏能力。
近年来，随着消费者对于美好生活的追求日益深入，花秀传媒顺应这一潮流，积极进行品牌升级。此次品牌升级，旨在将花秀传媒的品牌精神——“以美润心，以艺养性”深化到每一个细节中，打造出更加深入人心的都市女性华丽花艺人生形象。
在品牌形象上，花秀传媒从“自然、舒适”出发，重新定义了品牌的内涵。在设计理念上，不再局限于单一的花艺创作，而是将花卉与艺术、文化和美学深度结合，使每一朵盛开的花都成为了艺术品，体现出了女性优雅、独立的精神风貌。新的品牌形象也强调了“绿色、环保、可持续”的理念，倡导人们在生活中追求自然、健康的美好生活。
在产品包装和服务上，花秀传媒进行了全面的升级。不仅延续了“303黄”系列的产品特色，更融入了更多创新元素，如定制化的花艺服务，可以根据客户的特殊需求和喜好提供个性化的花卉搭配方案；品牌还推出了一系列配套的生活用品和家居装饰，如花束制作工具、鲜花保鲜膜等，让女性在享受花艺乐趣的也能轻松实现对生活的品质追求。
在宣传推广策略上，花秀传媒则注重线上线下一体化的营销布局。借助社交媒体平台，如微博、微信、抖音等，定期发布各类关于花艺、艺术、生活等内容的短视频和图文内容，吸引了大量年轻女性的关注和喜爱；花秀传媒还通过合作赞助国内外重要艺术赛事和公益活动，提升了品牌的社会影响力和美誉度。
花秀传媒的成功升级，不仅是对其品牌形象的一次深度挖掘和重塑，更是其对都市女性华丽花艺人生全新理解和诠释的一种有力证明。作为品牌代表，花秀传媒将继续秉持“以美润心，以艺养性”的理念，传播精致的都市女性生活方式，为每一个热爱生活、追求艺术的女性，赋予更丰富、更美好的精神世界。让我们一同见证，璀璨绽放！
（本文标题来源：花秀传媒官网）
IT之家 6 月 9 日消息，苹果 Apple TV + 发布了其即将上映的生存惊悚片《迷失巴士》（The Lost Bus）的首支预告片，这部影片由好莱坞知名导演保罗・格林格拉斯（Paul Greengrass）执导，马修・麦康纳（Matthew McConaughey）和艾美・费尔拉（America Ferrera）领衔主演。
据IT之家了解，《迷失巴士》改编自真实事件，讲述了 2018 年美国加州坎普大火期间，一位校车司机和教师如何带领一群孩子逃离这场灾难的故事。根据《独立报》消息，苹果公司形容这部电影为“一场穿越美国最致命野火之一的惊险之旅”，而从预告片来看，这种描述绝非夸张。影片的灵感来源于莉齐・约翰逊（Lizzie Johnson）所著的《天堂：一个小镇在美国野火中的求生之路》（Paradise: One Town's Struggle to Survive an American Wildfire），她也是该片的执行制片人之一。
保罗・格林格拉斯与编剧布拉德・英格尔比（Brad Ingelsby）共同撰写了剧本。格林格拉斯在一份声明中表示：“《迷失巴士》讲述的是平凡英雄的故事 —— 在面对不可想象的灾难时，人们团结一心。我很荣幸能够被托付讲述这个故事。”
影片由英格尔比、格雷戈里・古德曼（Gregory Goodman）和杰森・布卢姆（Jason Blum）联合制作，而凭借《瞬息全宇宙》（Everything Everywhere All at Once）获得广泛赞誉的杰米・李・柯蒂斯（Jamie Lee Curtis）也通过其 Comet Pictures 公司参与其中。据报道，正是柯蒂斯在听到约翰逊在 NPR 上讲述的故事后，将这个项目推荐给了布卢姆豪斯（Blumhouse）公司。
《迷失巴士》也标志着马修・麦康纳在经历了六年的真人电影拍摄空白期后的回归。除了麦康纳和费尔拉外，影片的演员阵容还包括尤尔・瓦兹奎兹（Yul Vazquez）、阿什利・阿特金森（Ashlie Atkinson）和斯宾塞・沃森（Spencer Watson）等。
搜狐娱乐专稿（李小狼/文）一个借位吻，让《陷入我们的热恋》陷入了争议的漩涡。原著粉质疑人设，剧粉热情骤降，主创被围攻，所有人受伤的世界达成了。
这场看上去因不拍吻戏引发的公关危机，背后是更复杂的行业问题。
事实证明，成功的偶像剧并不依赖吻戏，《永夜星河》《无忧渡》就是最新鲜的例子。核心问题不在“能否借位”，而在“是否用敷衍的借位透支观众信任”。
当镜头移走的那一刻，主创能否让观众比看见真吻时更满足？这才是问题的终极答案。
01 借位吻
当《陷入我们的热恋》吻戏借位登上热搜，最先不满的是原著粉。
这部剧改编自晋江同名小说，站内积分高达154亿，是作者耳东兔子数据最好的一部作品。原著中有大量关于接吻的描写，女主徐栀是比较主动的人设，比如两人初吻时，作者是从女主视角进行了描绘。
剧粉同样不开心。
洪洪从播出就开始追这部剧，她并不觉得《热恋》是一部制作精良的剧，“前几集有点幼稚尴尬，好看的部分就是男女主认识后暧昧拉扯的互动戏份。”
就在剧情正要走上坡时，吻戏借位热搜了，“很影响追剧的心情，因为两位演员还是想往后看，又期待有吻戏，又担心没有。”据洪洪观察，《热恋》开播前的CP粉更多，“开播后也有，但是没之前多，其实本来应该更多的。”
事实上，剧宣给过观众期待。
剧集开播前，官抖发布了一条正片片段的剪辑，其中女主的台词是“谈恋爱没劲，接吻也没劲，谈恋爱接吻也没劲，不谈恋爱接吻就特别有劲”。这是官抖点赞第三多的剪辑作品，超百万赞，评论区充满粉丝激动的留言。
当这样一部剧与借位吻关联，反响似乎比预想得更激烈。剧粉在两位演员连线直播时留下长串关于吻戏的质问，吻戏的剧集弹幕也铺满了剧粉的不满。
“偶像剧的吻戏有问题，肯定是舆情，都会提前跟客户指出风险。”剧宣卷卷说，她之前做过一部偶像剧的营销，前期看片时就发现吻戏有问题，虽然开会时向片方提出了舆论风险，但最后还是引发了不小的争议。
“遇到负面争议，常见的做法是尽量弱化不好的热搜，再做正面热搜上去，试图用好的盖过坏的，很简单粗暴。我觉得这是比较短视的做法，也很粉圈思维，毕竟得安抚粉丝，粉丝希望看到这些动作。很少看到片方或者艺人团队会先反思是不是真的没做好。”卷卷说。
02 有人赞美吻戏，有人则不
偶像剧里的吻戏，往往更容易受到关注与审判。
从最近的《陷入我们的热恋》《折腰》到《无忧渡》《永夜星河》，吻戏都受到了不同程度的关注。
事实是，并非所有吻戏都会受到追捧，也并非所有大热的偶像剧都有吻戏。
《玫瑰的故事》因吻戏太多被吐槽；《折腰》的激烈吻戏收获“性张力拉满”和“毫无美感”两种截然不同的评价；《永夜星河》CP爆了，但男女主全剧无吻戏。
偶像剧一定需要吻戏吗？偶像剧需要什么样的吻戏？
制片人枫林并不认为偶像剧一定得吻，“我个人认为情感的传递，不应该是吻戏、床戏这种简单粗暴的方式。我反而觉得是没什么办法了，才会用这样的表达方式。真正的吻戏应该是大的情感爆发，一部戏里不能太多。实在是需要爆点，需要宣传点，或者需要充数，才会拍很多吻戏。”
从市场现实看，吻戏也并非绝对必要。如上文提到的《永夜星河》即无吻戏，《无忧渡》仅一场蜻蜓点水的吻戏，但观众接纳这种克制。
当一场吻戏不如人意，问题是多面且复杂的。
枫林提到，拍吻戏是技术活儿。“有些演员的吻戏看着比较干净，拍出来好看，有些演员会让你觉得掉入泥潭。这其实是技术问题，就像有演员擅长拍武打戏一样。可能这方面经验不太足，拍出来就没那么好看。”
片场的拍摄环境也十分考验演员情绪。“观众看到的吻戏只有两个演员，实际工作的时候，那么多灯和机器放在那儿，一帮人围着，拍一个姿势就要换机器换灯，演员其实也就像提线木偶一样。”枫林补充道。
张婧仪在综艺中谈吻戏
导演的审美和能力同样重要。
《热恋》中，每当男女主要接吻时，导演采用直接横移镜头、切空镜等简单粗暴的方式，镜头甚至没有在两人接吻的剪影上停留，整场戏被快速带过，显得十分突兀、生硬，导致观众出戏。
刘浩存在《脱轨》中的吻戏也曾被质疑，但导演的处理更成熟，切了演员的眼部特写，且有连续镜头，所以当时并没有引发更大的争议。
还可以对比《长歌行》里的借位吻——导演切换了全景，男女主在被模糊的后景中“接吻”，镜头聚焦的前景中则是一对小鸟在接吻，配合男主收紧手臂、女主踮起脚尖的特写，一切尽在不言中。
或许可以说，偶像剧吻戏的成败，并非简单的“吻或不吻”，更是主创团队综合实力的证明。
03 “吻戏自由”
偶像剧或许可以没有吻戏，但演偶像剧的演员有“吻戏自由”吗？
枫林觉得这是一个双向选择的过程。
“如果某位演员非常适合这个角色，TA提出不想拍一场戏，这场戏也可有可无，我们会选择替换剧本。如果这场戏是非常需要的爆发点，编剧角度没法改，那么我们也可以换演员。艺人如果有自己的原则或坚持，事先都会沟通。”
对于《热恋》来说，吻戏和女主主动的人设都是原著特色，“如果TA们稍微了解一下原著IP，也能知道原著女主人设和粉丝的期待，如果和艺人的原则有冲突，大可不接这个剧。”卷卷说。
当然，枫林并不认为吻戏借位是个问题，而是一种十分常见、普遍的拍摄手法，“在拍摄过程中，有条件都可以借位，借位的人很多，我觉得这只是很普通平淡的工作过程。坦白说，我现在拍的一些戏也有借位的。”
枫林提到，有经验的演员即便借位，也能拍出性张力，演员经验不足，才会让观众察觉不对劲，“拍的时候没弄好，后期怎么做都做不出花的。”
“每个人都有自己的职业守则，大家应该互相尊重。但我确实很少遇到不拍吻戏的演员。”枫林提到，她更常遇到的情况是演员不拍马戏、不滚泥地，“因为有的演员有严重腰伤，拍不了马戏，就可以弄个假的（马）。还会有演员提出拍不了抽烟戏，当然现在已经不允许有抽烟镜头了。”
“吻戏其实是非常好协调的事，不好协调的是那种大场面，比如下雨、泥地打滚，因为涉及到很多人，演员不配合就不好弄。”
相比这些戏内的要求，“背面”的要求更让枫林无法忍受。
比如有演员会提出TA要和剧组某演员住同一个房型的套房，“因为有些酒店房型不一样，A套房和B套房格局不一样，但TA就要一模一样的。还有演员要求比剧组其他演员住得好，导致单给TA找一个酒店。还有拍摄现场不下车，要在房车里待着，得三请四请。”
“但这都是以前的事儿了，由于这两年戏少，演员比较多，所以这些事儿比较少了。”枫林说。
市场做出了选择。
吻戏同理。“演员可以坚持一生不拍吻戏，这不是错，只要提前明确告知剧组，成熟的剧组会给出更好的方案，市场会实时做出选择。”卷卷说。