探寻深藏秘境：男欢女爱的久石探索记：深度解析其中的情感历程与动人场景，热地同志遗体在京火化掌阅科技签约作家画骨师：有力度的写作要像一把锋利的刀据德国媒体的报道，早在2024年，巴铁空军出动了歼-10C战斗机与卡塔尔空军装备的欧洲台风战机进行了演习模拟对抗。结果，四次超视距交战和五次近距离交战的结果为：歼-10C以9比0获胜！也就是说，无论是近距离格斗，还是超视距作战比拼，歼-10C均赢过了台风战机。
高中时期，久石学长便对深藏在群山之中的秘境——女贞山有着浓厚的兴趣。女贞山位于中国浙江省丽水市，被誉为“中国的桃花源”，是一处被原始森林覆盖、山泉潺潺的神秘之地。在这片充满诗意的土地上，久石学长与他的朋友们常常在夜晚结伴探险，探寻那里的古老传说和美丽的风景。
女贞山的美丽在于它的原始风貌和丰富的自然资源。山脚下是郁郁葱葱的森林，树木参天，翠绿欲滴。茂密的林间鸟鸣声此起彼伏，与远处的潺潺溪流交相辉映，形成了一幅和谐而宁静的画面。每到夜晚，繁星点点洒落在静谧的夜空，为这片土地增添了几分神秘色彩。
尽管女贞山环境优美，但它也隐藏着一种特殊的情感元素——男欢女爱。这个秘密并非存在于自然景色中，而是隐藏在久石学长与朋友们之间的人际关系和情感体验中。他们用行动演绎出一段段动人的故事，让这个深藏在秘境的爱情故事得以流传。
久石学长在女贞山中的爱情故事源于一次偶然的机会。那天，他和他的朋友们在山顶露营时，无意间发现了一个古老的木屋。这是一座充满了神话色彩的建筑，门窗雕刻着奇异的图案，似乎散发着神秘的气息。他被这座房子深深地吸引，它仿佛能让人穿越时空，感受古代人们的智慧和浪漫。于是，久石学长决定利用这次机会，向他的朋友们展示他对女贞山中古木屋的理解和向往。
久石学长开始与朋友们一起研究这座木屋的历史和文化背景。他们通过查阅书籍、访问历史遗迹等方式，深入了解这座木屋的建造方式、居住条件以及它所承载的故事。在这个过程中，他们看到了久石学长对传统文化的热爱和对知识的热情，也感受到了他的善良和坚韧。
久石学长与朋友们的秘密恋情也因此逐渐浮现在人们眼前。他们在深秋之夜，在月光下静静地坐在一起，讲述他们的冒险经历，分享彼此的生活感悟。他们的笑声、泪水和坚定的眼神，共同构成了那个关于男欢女爱的深度探秘之旅。在那些美好的瞬间，他们不仅感受到了大自然的魅力，更领略到了人类情感的独特魅力。
随着他们深入挖掘女贞山中的深情故事，久石学长的情感历程也被展现得淋漓尽致。他在困境中坚守，面对挑战不屈，这种坚韧不拔的精神深深打动了他的朋友们。他用自己的行动，向他们展示了什么是真正的爱情，什么是人与人之间的深厚情感纽带。
与此久石学长与朋友们的爱情故事也启示我们，男欢女爱不仅仅是身体上的激情碰撞，更是心灵上的共鸣和理解。在这个过程中，他们学会了尊重对方的感受，学会了包容和接纳，从而构建起了相互扶持、共享美好生活的感情桥梁。
女贞山的深藏秘境，不仅仅是一座地理景观，更是一部承载情感的长篇巨著。它记录了久石学长和他的朋友们如何在自然美景中寻找和发现爱情，同时也揭示了人与人之间深层次的情感联系和人性的美好。这份探索，虽然充满了艰辛和曲折，但正是这些经历，使久石学长的内心世界变得更加丰富和深沉，也使得他的爱情故事成为了世间一段永恒的佳话。
热地同志遗体在京火化
习近平李强赵乐际王沪宁蔡奇丁薛祥李希等到八宝山革命公墓送别
热地同志病重期间和逝世后，习近平李强赵乐际王沪宁蔡奇丁薛祥李希韩正胡锦涛等同志，前往医院看望或通过各种形式对热地同志逝世表示沉痛哀悼并向其亲属表示深切慰问
中国共产党的优秀党员，忠诚的共产主义战士，我国民族工作和社会主义法制建设的杰出领导人，藏族人民的优秀儿子，第十届全国人民代表大会常务委员会副委员长热地同志的遗体，12日在北京八宝山革命公墓火化。
热地同志因病于2025年6月6日2时15分在北京逝世，享年87岁。
热地同志病重期间和逝世后，习近平、李强、赵乐际、王沪宁、蔡奇、丁薛祥、李希、韩正、胡锦涛等同志，前往医院看望或通过各种形式对热地同志逝世表示沉痛哀悼并向其亲属表示深切慰问。
12日上午，八宝山革命公墓礼堂庄严肃穆，哀乐低回。正厅上方悬挂着黑底白字的横幅“沉痛悼念热地同志”，横幅下方是热地同志的遗像。热地同志的遗体安卧在鲜花翠柏丛中，身上覆盖着鲜红的中国共产党党旗。
上午9时30分许，习近平、李强、赵乐际、王沪宁、蔡奇、丁薛祥、李希等，在哀乐声中缓步来到热地同志的遗体前肃立默哀，向热地同志的遗体三鞠躬，并与热地同志亲属一一握手，表示慰问。
党和国家有关领导同志前往送别或以各种方式表示哀悼。中央和国家机关有关部门负责同志，热地同志生前友好和家乡代表也前往送别。
中国青年报客户端讯（中青网见习记者 郑欣宜 记者 周伟）
画骨师，原名陈涓生，中国作家协会会员，中国网络作家村会员，广西省作家协会会员，广西作家协会网络作协委员会委员，掌阅科技签约作家。主要作品有《婆娑行》《寄鹤抄》《繁星织我意》《蔚蓝盛宴》等。
画骨师的网文写作之路起步不算早。
十几岁时，她的作品已经常发表在杂志上，出版过小说集，早早与文字结下不解之缘。毕业后，即在北京开始了漫长的旅居生活，从事文化行业相关工作。这段日子里，她并没有放下阅读和写作，“不拘于常态的生活，要放弃世俗意义上的稳定安全。北京是座开放包容的国际大都市，也是我早期作品里世间百态的来源”。
画骨师真正开始网文创作，已是2015年。错过了网络文学发展的黄金期，虽有遗憾，但她认为“这都是时间最恰如其分的安排”。
她为自己起了“画骨师”这个笔名，因为“画皮容易画骨难”。“我觉得故事只是一面镜子，类似《红楼梦》里的风月宝鉴，它映照的不应该仅仅是繁花似锦，更有背面的白骨。有力度的写作要像一把锋利的刀，剖开各种幻象，去呈现世相万千，人心的幽微曲折，光明与晦暗。”
创作者要做到坚持“在场”，忠于表达
在画骨师看来，一个写作者最好的状态，是“不讨好”。她认为，作者应该和读者保持一定距离，才能让创作更纯粹。“迁就市场，追逐热点，迎合偏好，这种模式在我这里是不考虑的。写一个故事，首先必须自己真正喜欢，表达才能真诚有力。还需要一点天真，用心完成，不计较结果。写一部作品，光想着它怎么赚钱，那它或许确实能赚到钱，也就仅此而已了。”
创作，必然承载作者对世界的观察与思考，是个体感受与人生经验的凝练和升华。从《繁星织我意》到《蔚蓝盛宴》，画骨师的作品，很多都以刻画职业女性群像、讲述女性成长为主。“网络文学的发展，让女性写作的状态更自由，表达更为犀利直接。女性叙事，已经不仅仅是从自我和解到自我定义的过程，内核更偏重自我实现，而非拘泥于情感关系。”
画骨师认为，创作者要做到坚持“在场”，忠于表达，才能书写未来。“通过笔下立体、复杂的角色，去展现女性真实处境，她们遭遇的痛苦和阻碍，她们在选择中承受的困惑和挣扎，在传统与现代夹缝中的焦虑，是很有意义的一件事。”她补充说，“当然会有很多不完美、不成熟的地方。但不要怕做得不好，先去做，让这个声音存在，已经是进步。”她希望从自己的作品里向读者传达，女性成长是多元而充满生机的，“存在本身即力量，永远不要怀疑自己，不要被他人的偏见所影响”。
被深藏的非遗瑰宝，有必要从文学角度深入挖掘
画骨师的新作《山海观音》目前正在连载，故事以岭南独有的、也是最有代表性的侗族木构榫卯桥梁“风雨桥”为切入点，以灿烂的桂系文化为底色，融入了“一苇渡江”独竹漂技艺和地方戏曲。
选择这一题材进行写作，画骨师有自己的考虑。“建筑与戏曲，一个有形一个无形，都是中华文明宝贵的非物质文化遗产，其保护与传承，成为紧迫而重要的议题。”她介绍，近年来，国家对非物质文化遗产的保护力度不断加大，但这些鲜为人知的文化瑰宝，生存环境仍然堪忧。在这样的背景下，有必要通过小说创作的形式，深入挖掘传统地域文化的价值与意义，唤起年轻群体对传统文化的热情和保护意识。
这也是她写得最缓慢艰难的一部作品，相比以往作品，这部小说涵盖的专业性内容更广泛，群像的成长线紧扣时代变迁，跨度更长更复杂。在创作中，她尝试将非遗戏曲和民族舞蹈相融合，以探索更多的传承形式，“非遗戏曲没落的现状，有许多客观成因，不能光用理想化的粉饰，去故事里给它按一个重振的结局。非物质文化遗产属于活态传承，‘非’字是它的本质，只要有这个‘非’，就离不开人。它一定得是人和人之间，将智慧理论和实际操作结合起来，代代相传的存在”。
这已不是画骨师第一次将非遗作为小说的重要元素，早在2018年，她便开始尝试将非遗题材与社会现实结合。创作长篇小说《繁星织我意》时，为了写好缂丝这一国粹非遗手工艺，她数次往返缂丝发源地苏州，对缂丝传承人进行深入的采访取材，并亲自学习操作。
从确定选题，搜集资料，到采风走访，实地调研，过程中不断地打磨故事核，把故事从虚空中雕琢成型……对画骨师而言，这些都是开辟一个新题材时所必须要做的准备工作。
在她看来，写作不能全凭想象，故事如果想要逻辑扎实、细节严谨，决不能纸上谈兵。为了创作，她各地旅居，“作品里相关的技能，我都去学过，哪怕浅尝辄止，也要有亲身体验，才知道该怎么去写它。”
“华夏数千年丰富灿烂的历史，从未断代，有取之不尽的素材。”画骨师说，自己会继续在传统文化领域里深耕，“无论古风历史还是现实题材，我都已经具备一定的创作经验，目前还没试过在传统文化相关的现代题材里，加入中国神话等古典奇幻元素，下一部作品会做出尝试，不断从中扩宽边界，写好中国故事”。
是写作选择了自己
现在，画骨师全职从事文学创作，写作已成为她迄今为止生活里最重要、不可分割的一部分，“它就是我的生活本身”。她习惯长年保持离群索居的状态，避免接触过于繁杂的外界，甚至放弃社交和娱乐，活在一种相对纯粹的精神世界里。
在她眼中，写作是个孤独艰苦的过程。她并不认为所谓灵感是创作的核心，“它很重要，但并非唯一不可或缺的决定性因素。‘妙手偶得’算锦上添花，但靠灵光乍现，一时的创作冲动和碎片化的情怀，不足以支撑起一部作品。要先有锦，才有余地添花。这块‘锦’，由表达欲望，对世间万物的感受和思考织成，它永远处于流动变化之中。”
“自恋、观照、觉知”，这是画骨师选择用来概括自己创作状态的3个关键词。她解读道：“创作来自对自我的高度关注挖掘，一种敏锐的自我‘照见’，再外化显现出来。必须自我‘造境’，自己先相信，别人才会相信。觉知是思考的过程，要重复把它打碎再重塑，没有这种坚定并不断蜕变的自我，就没有风格。”
写作对她而言，仿佛出世与入世之间的桥梁，是自然而然发生的、主动的承担。“某种意义上，是写作选择人的性灵来完成表达，探索广袤世界并留下痕迹，而不是由谁去选择它。”