神秘5号房中的超凡艺术家：何19J的传奇创作与探索，Q1融资额暴跌67%，智能制造领跑453笔融资，江苏成最热投资地丨投融资季报回看80年代“纯文学”，谁是文学性的守望者？责任编辑：刘明亮
问题：神秘5号房中的超凡艺术家：何19J的传奇创作与探索
《何19J：神秘5号房中的超凡艺术家》
在人类历史的长河中，艺术是一颗璀璨的星辰，它以独特的魅力和创新的精神照亮了无数的灵魂。其中，一位被人们称之为“神秘5号房”的艺术家，以其独特的创作风格和对未知领域的探索，深深地吸引了人们的目光。
何19J，这个名字在中国艺术史上的地位无法忽视。他生于1937年，在1966年加入中国共产党后，开始了长达半生的艺术生涯。他的作品风格独特，以深邃的思考、宏大的叙事和大胆的想象力为特点，展现出了一种超越传统艺术形式的独特视角和精神风貌。
何19J的创作之路并非一帆风顺。1957年的“大跃进”运动，对于当时的中国艺术界来说无疑是严酷的挑战。何19J所在的小城遭受了严重的文化冲击，许多画家被迫转行，甚至退出艺术领域。正是在这个困难时期，何19J坚定地走上了艺术道路，他凭借自己独特的理解和敏锐的艺术直觉，坚持了下来，并逐渐形成了自己的艺术风格。
在他的画作中，我们可以看到他对自然、人生和社会的深刻洞察和对人性的深入理解。他的画面往往充满了强烈的色彩对比，线条流畅而有力，富有节奏感和动感。他的主题常常是关于生命的短暂和无常，通过细腻的人物描绘和生动的场景刻画，表达了他对生活的热爱和对死亡的敬畏之情。
何19J的艺术创作并不局限于传统的绘画技法，而是融合了许多现代艺术元素，如抽象主义、表现主义、立体主义等。他尝试将这些不同的艺术风格有机地结合起来，形成了一种既具象又抽象、既现实又虚幻的视觉语言，使他的作品具有很强的感染力和吸引力。
除了其艺术成就，何19J还是一位极具影响力的艺术家和社会活动家。他曾担任过上海美术学院教授，是中国油画界的领军人物之一。他还积极参与各种社会公益活动，通过他的艺术作品呼吁人们关注社会问题，倡导环保理念，积极传播正能量。
何19J的创作历程充满了挑战和挫折，但他始终坚持自己的信念和追求，用他的画笔和智慧，揭示了生活的真谛，传递了人性的光辉，开创了全新的艺术风格和时代潮流。他被誉为“神秘5号房”的超级艺术家，他的传奇故事不仅在中国艺术史上留下了浓墨重彩的一笔，更在全球范围内赢得了广泛赞誉和尊重。何19J的不朽形象，必将激励更多的艺术家们勇于探索未知，追求卓越，为我们的世界留下更多璀璨的艺术篇章。
Q1季度行业观察&综述
睿兽分析数据显示，2025年Q1季度中国一级市场发生融资事件1843个，比上季度减少290个（下降14%），比去年同期减少994个（下降35%）。已披露融资总额888.67亿元人民币，比上季度减少507.68亿元人民币（下降36%），比去年同期减少1793.85亿元人民币（下降67%）。
2025年Q1季度，热门融资行业主要为：智能制造（453个）、人工智能（267个）、医疗健康（251个），其中智能制造行业较上季度下降较多 （下降15%） 。
一级市场热门地区主要为：江苏（322个）、广东（301个）、北京（270个）、上海（212个）、浙江（211个）。
阶段分布上：早期（1421个）、成长期（362个）、后期（60个）。
2025年Q1季度，全球大额融资事件新增107个，其中中国新增16个。全球独角兽企业新增18家，其中中国新增2家。
2025年Q1季度，投资活跃的机构主要为：奇绩创坛（26个）、深创投（25个）、合肥国耀资本（22个）、中科创星（19个）、亦庄国投母基金（18个）。
2025年Q1季度，65家中国企业完成IPO，比上季度下降16%，比去年同期上升20%。其中登陆A股（28家）、美股（22家）、港股（15家），涉及募资金额总计310.44亿元人民币，比上季度减少22%，比去年同期增加18%。其中VC/PE支持的企业数量为36家，VC/PE渗透率为55%；CVC支持的企业数量为16家，CVC渗透率为25%。
2025年Q1季度，中国企业共发生96个并购事件，比上季度减少45%，比去年同期减少53%。其中境内并购事件77个，跨境并购事件19个。已披露总金额为93.09亿元，比上季度减少78%，比去年同期减少87%。
睿兽分析数据显示，2025年Q1季度中国一级市场发生融资事件1843个，比上季度减少14%，比去年同期减少35%；已披露融资总额为888.67亿元人民币，比上季度减少36%，比去年同期减少67%。
1990年代以降，在消费主义等多重社会思潮的挑战下，文学似乎面临着边缘处境。比如说，学者王晓明的“六分天下”说提醒我们网络文学对传统文学的挑战。而当下人工智能正在重塑人类的认知方式，“文学何为”更成为一个重要的命题。我们需要重新思考：如何守护文学对抗异化的力量？文学如何在当代社会重建诗性功能？可资借鉴的是，在中国现当代文学研究中，吴晓东教授以其独特的学术实践呈现“文学的诗性之灯”。作为学术自选集，《立场与方式》一书既是对上世纪80年代“纯文学”命题的当代回应，也记录着一位学者在时代浪潮中守护文学尊严的精神轨迹。
需要指出的是，吴晓东的“文学性”概念并非1980年代“纯文学”的复刻，而是一种历史化的审美机制。在《通向一种具有开放性的“文学性”》等篇章中，吴晓东将“纯文学”视为具有历史阶段性的概念——在1980年代新启蒙主义语境下，这个概念通过强调文学的自律性对抗工具论，其反叛姿态确实打开过西方现代主义的接受视域。但随着历史语境的变迁，“纯文学”逐渐暴露出过于封闭的局限性。“文学性”的提出，正是为了突破这种封闭性：在吴晓东看来，文学性不是悬置于历史之外的审美乌托邦，而是成为主体状态与社会语境的交汇点。
如何突破？我想，本书的论述至少有三点值得重视。
首先，意味深长的是吴晓东对文学性的“总体性”诗学重构。吴晓东拒绝将文学性简化为形式主义的修辞游戏，而是将其置于“总体性”历史语境中，赋予其动态开放的审美维度。在《“总体性诗学”与否定性史诗》一文中，他通过对诗人欧阳江河《移山》的解读，揭示了文学性如何通过文本细读显现本雅明意义上的审美灵韵。这种总体性视野在《从“生命史学”到“大文学史观”》中进一步展开。在对学者钱理群学术史的梳理中，我们可以看到一种具有鲜明特色的治学理路：文学研究需突破学科壁垒，将生命经验、社会结构与审美形式熔铸为有机整体。
需要强调的是，如评论家吴丹鸿所提醒的那样，与一些社会史视野下强调“总体性”的学者有所不同，吴晓东更强调的是“文学”如何生成“总体性”。在吴晓东看来，文学性并非外在于历史，而是历史总体性得以显现的重要机制。因此，他认为，“社会史视野可能要进一步关注文学性和文学形式的潜能，关注文学所蕴藏的单纯的社会史材料无法呈现的内涵。如文学中的主体性、抒情性、社会无意识、政治的审美化等等。”可以看到，吴晓东的辩证思考既延续了社会史视野对“历史肌理”的关注，又更为强调文学性的位置，为文学研究的合法性提供了本体论层面的论证。
其次，面对文学研究的史学化浪潮，吴晓东以“文学性”探索学科主体性。在吴晓东看来，文学研究所要关注的历史，是一种“内化于文本中的或者文学形式中的历史”。如果将历史的视野带入文学研究中，仅仅提供了“一个外在于文学的历史解释”，那并非一种理想的历史和文学的关系。从而，吴晓东提倡在文本内外建立审美与历史的辩证关系。这既区别于1980年代对文学主体性的过度张扬，也不同于传统反映论式的在“文学/现实”之间进行机械的对应。换言之，他拒绝将文学视为历史学与社会学的注脚，而是强调文学折射社会总体的特殊功能。
再次，在这部充满文学温度的著作中，我们依稀可闻1980年代启蒙精神的当代回响。也就是说，吴晓东对文学性的守望，也意味着赓续那“未完的启蒙”。值得指出的是，这种启蒙不是抽象的高蹈观念，而是对“新启蒙”的创造性转化。如在阐释左翼文学时，既挖掘其现实关怀的当代意义，又需警惕其教条化的一面。这种辩证立场使启蒙精神摆脱了教条化的枷锁，在肉身化的过程中获得更为丰富的向度。如本书所指出的那样，启蒙精神既需要在“上升的想象”中完成现代性反思，又需要以“怀疑的智慧”穿透历史的迷雾。
由此，我们可以看到吴晓东的治学实践也为我们示范着知识分子何为。在《做一个有创造力的自为学者》中，他提出学者应兼具“问题意识”与“诗性智慧”，这种立场使其研究既保持学术严谨性，又具有温润的品格。概言之，他的研究通过释放文学性激活人文精神，借助学术史反思重塑知识生产范式，运用总体性视野重建文学与世界的对话关系。在今天，这种治学实践既是对1980年代理想主义的回应，亦能为当代的文学青年提供诗意栖居之所。
在这个文学研究日益技术化、理论化的时代，《立场与方式》以卓尔不群的方式坚守着文学研究的诗意维度。在诸多篇目中，我们可以看到吴晓东以敏锐的世纪诗心，在重返历史的过程中实践审美的解放，可谓意趣多多。进一步说，这种学术实践不仅为中国当代文学研究提供了方法论的示范，更重要的是其中所蕴含的精神品格——那些对美的信仰，对真的追求，对形而上的永恒追问，都具有深沉的意义。当“人的文学”遭遇人工智能的诘问时，这样的守望显得尤为珍贵。