四虎影视：匠心独运，必产出精品电影——深度解读，“0分考生”第四次参加高考：今年有望突破500分在《月亮与六便士》里，我看到毛姆的怯懦肖战：啊？藏住了呀。后面不是那个姐姐然后自己说的，然后大家才发现的嘛。
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《四虎影视：匠心独运，必产出精品电影的深度解读》
电影，作为一种艺术形式，以其独特的视听魅力和丰富的内涵，深受全球观众的喜爱。而在众多影视作品中，既有深入人心的情感共鸣，也有震撼人心的艺术创新，其中，“四虎影视”以其独特的匠心独运，打造出了一批批精品电影，赢得了广泛赞誉。
从创作理念上看，“四虎影视”始终坚持以品质为先，对每部影片都力求精雕细琢。在剧本创作阶段，他们深入挖掘人物内心世界，通过生动细腻的角色描绘和深刻的社会洞察，赋予每个角色鲜活的生命力和情感色彩。他们注重剧情的连贯性和张力，精心设计故事情节、冲突转折点，使故事既紧凑又有深度，引人入胜。
在拍摄手法上，他们采用了一种以导演视角为主的创作方式。这种模式不仅使得影片更具表现力和感染力，也能够更深入地理解导演的创作意图和情感表达。他们在镜头语言、光影调度、摄影构图等方面进行了精细的设计和运用，通过对环境与人物关系的微妙处理，营造出一种独特而深沉的艺术氛围。
从制作团队角度看，“四虎影视”拥有一支专业且富有经验的创作队伍。他们不仅具备出色的演技实力，更擅长在细节上的把控和处理，确保每一帧画面都能呈现出艺术价值。他们通过科学的排版布局、严谨的质量控制和精益求精的态度，保证了每一部影片都能达到高质量的标准。
从市场推广策略上看，“四虎影视”凭借其独特的品牌影响力和高品质的作品，吸引了大量粉丝的关注和支持。他们利用社交媒体平台、电影节活动等多种渠道进行宣传推广，积极开拓海外市场，将中国电影走向国际舞台。他们还注重口碑营销，通过优质的内容和服务，赢得了广大影迷的一致好评和口碑相传。
“四虎影视”以其深厚的电影文化底蕴、精湛的技艺水平以及强大的市场竞争力，成功地塑造了一系列优秀的作品，诠释了“匠心独运，必产出精品电影”的理念。他们的成功告诉我们，只有秉持高度的责任感和工匠精神，才能创作出具有艺术价值和文化内涵的影视作品，从而赢得观众的青睐和市场的认可。在未来，让我们期待“四虎影视”继续以其卓越的创作能力，推出更多精彩的电影佳作，为全球影迷带来更多的感动和惊喜！
顶端新闻首席记者 杨晓妍 记者 苏梓晴
6月7日，曾经的“0分考生”徐孟南，第四次走进高考考场。
6月9日下午，最后一门思想政治考试结束，徐孟南告诉顶端新闻记者，他感觉此次高考出题更加灵活，整体发挥感觉比去年好，应该能上500分。
据顶端新闻此前报道，2008年6月，安徽蒙城人徐孟南在高考考场的试卷上，写下了自己对教育的理解，试图以0分考卷引起关注。(此前报道>>曾经“0分考卷”考生重上考场：为无法纠正的错误而遗憾)
放弃高考后，身边的亲人一度对他失望，而他也辗转在上海和浙江的工厂里，开始了漫长的打工生活。
2017年，他辞职后回到老家，重新拿起书本毅然参加了2018年的高考，并考上了当地专科院校新闻专业，后专升本。
2024年6月，已经本科毕业的他，在安徽省新高考政策出台的第一年，再度回到高考考场。这次，他想考本科教育专业，完成曾经的梦想，然而最终成绩并不理想。
经历高考0分、辍学打工、结婚生子、又重新高考、大学毕业……已经35岁的徐孟南，对生活和梦想都有了新的理解。
2025年，徐孟南第四次参加高考，他表示，自己始终没法放弃成为一名在编人民教师的梦想。由于第一学历是专科学习新闻专业，他只能重新高考，本次高考的目标，是冲击“安徽优师计划”，“想通过高考，考个教师编，也就是公费师范生”。
“在这所学校毕业后，有名额可以直接进编制成为教师。我现在有教师资格证，但是我不想在机构当老师，还是想进学校教书育人。”徐孟南说。
据其讲述，2024年10月，他果断放弃考研，开始备考2025年的高考，每天复习约10小时，除了备考时偶尔拍拍短视频，没有额外工作收入，专心备考。“这次花了大量时间复习数学，去年只复习了几何，数学考得不好，今年复习得很认真，感觉发挥得比去年好。”
徐孟南考的是全国一卷，作文题公布后引发全网热议，谈及此次高考，徐孟南表示，首日语文考试难度较大，一度想要放弃考试，但是作文写得很顺手又让他重拾信心。“一看到考题就知道怎么写了，这个标题让我想到了民族崛起，并以此为角度从多方面讲述了中华民族的崛起，以及论述了下以后的道路。”
“数学试题基本在我的复习范围内，这让我对后续考试有了更多把握。”他坦言，英语是自己最有把握的科目，得益于备考研究生期间持续不断地复习，包括每日坚持的单词背诵。
徐孟南今年高考选的科目是政治、历史和地理。在文科综合科目中，政治发挥稳定，预估能达到及格水平；而地理和历史试题出题较为灵活，更考查了思维能力。“能感受到高考的变化，出题确实越来越灵活了，这是一个好现象。”徐孟南说。
徐孟南坦言，相较于去年，他感觉今年发挥更为理想。尽管考后并未进行估分或核对答案，但他预估成绩有望突破500分。“持续参加高考并非为了他人，而是不愿给自己留下遗憾。”徐孟南坚定地表示，“成为一名教师是我始终追求的梦想，我会坚持走自己选择的路。”
毛姆在《月亮与六便士》里试图让读者相信，他写的这个人是真实存在的，如果他是写小说，他就会把故事说得更有来龙去脉，而不是像一道闪电那么突兀。
小说主人公斯特里克兰是伦敦一名证券经纪人，没有任何预兆地丢下收入丰盈的工作，温柔娴雅的妻子，以及一双儿女，跑到巴黎零基础学画画。
毛姆说，如果他是写小说而不是描摹真实，他会写斯特里克兰自小喜爱画画，由于父亲反对，或生活所迫，梦想破灭；写他在艺术的激情和社会的职责之间苦苦挣扎。他也可以将斯特里克兰妻子写得很讨厌，学画画是因为忽然受到某种启悟……
总之，毛姆说，他本来可以将这个人写成人所共知的那种典型形象的。
他当然不能这么写，一方面因为他是毛姆，总得对自己有点要求。另一方面，写一个人无缘无故就去追逐梦想，其实更能让大众产生代入感。
“缘故”是个门槛，“无缘无故” 取消了这种门槛，人人都有成为他的可能，所缺的只是那么一点冲动。当人们说“遍地都是六便士，只有他抬头看月亮”时，也像是在说平行空间里另一个自己。
毛姆这篇小说的成功，也因为他有一定的爽文性质吧。
这个形象的原型是高更，不过毛姆显然动用了他的想象力，将这个人写得更加不食人间烟火，没有人之常情，经常不说人话，不干人事，近乎AI——只有AI才能完全成为理念的产物，没有一丝令人意外的毛边。
比如说，在斯特里克兰悬崖撒手，丢下一家人奔赴他的自由新世界之后，叙述者“我”问他：“你想过没有，你的妻子非常难过？”他说：“她会想通的。” （引文出自中信出版社，徐淳刚译本）
对于孩子，他这样表示： “他们小的时候我确实喜欢，现在长大了，没什么好牵挂的。”
“我”说：“他们不是自己要来这个世界的，你弃之不顾，他们肯定会流落街头的。”
斯特里克兰最不怕道德绑架，他说：“他们已经好好生活了很多年。大多数孩子没这么舒坦。再说，总有人养活他们。必要时，麦克安德鲁夫妇可以供他们上学。”
麦克安德鲁夫妇是谁？他老婆艾米的姐姐和姐夫，两人都对他的做法很义愤。斯特里克兰的意思大概是，既然二位都那么有道德感责任感，不如随手把娃的学费付了。你看，他还绑架上别人了。
斯特里克兰的厉害就在于，他有特别强的信念感，非但不会被别人的逻辑带着走，还能用魔法打败魔法。人与人过招，有时候就是比谁信念感更强，不管你是无理取闹还是言之有据，只要你更坚定你就赢了。
好在后来斯特里克兰的老婆孩子过得还不错，艾米开了个打印店解决生计，居然还做大做强了。若是有女性作家从艾米的角度去写，差不多就是一部英国版的《我的前半生》吧。毛姆一再暗示她的人生价值不高级，但当时女性生存空间有限，又遇到这么个倒霉男人，好好活着就已经很成功，毛姆的苛求属于另一类饿死事小失节事大。
斯特里克兰更令人发指的，还是他对德克·斯特洛夫夫妇的所作所为，堪称狼心狗肺。
德克是个平庸的画家，却不幸生了一双能够识别天才的慧眼，他对斯特里克兰好到不能再好，到处推介他的画，斯特里克兰不领情他也不放在心上。斯特里克兰得了重病，德克把他请到家里，请求妻子布兰奇照顾他，然后呢，就引狼入室了。
这个说法不算十分准确，是布兰奇爱上了斯特里克兰，他不过是被动地享受她爱的供养罢了。这个供养包括，他有时需要的性。
在毛姆笔下，天才性张力也是十足，他的形象是这样的：“相貌粗野狂放，眼神超然不群，嘴唇肉欲性感，身材高大健壮，这些都给人野性激情的印象。”所以总有女人愿意供养他。后来那位女土著也是自带资产一心要侍奉他，与他生儿育女。布兰奇却没有这么幸运，斯特里克兰满足之后，希望她能自行消失。
布兰奇绝望中自杀，过程漫长惨烈，但斯特里克兰不以为意，他说：“布兰奇·斯特洛夫自杀，并不是因为我离开她，而是因为她太蠢，精神有些错乱。但是我们说她已经够多了，她是一个完全不重要的小人物。走吧，让你看看我的画。”
这意思就是，布兰奇的生死没有让叙述者看他的画重要。一个人能自我到这个地步吗？ 他所有惊人之语背后像是有个单一的指令，要他不要有人类的感情，只有AI才可以这样不折不扣地完成。毛姆在小说开头就说，制造神话，是人类的天性。他自己何尝不是如此。你看斯特里克兰的转变是如此彻底，证券经纪人这个职业就没一点职业病。
斯特里克兰与高更的人生轨迹有很多重合之处，高更也是股票经纪人，也是35岁之后开始画画。为了寻找原始纯粹的艺术灵感，他辗转于马提尼克、塔希提岛等地。
但看高更写给他妻子梅特的那些信，他对老婆孩子不要太依恋，他会对梅特谈自己的创作，说：“我想等我们白发苍苍的时候，可以快乐地在一起。”他一直梦想着发财，把子女也带到塔希提定居。
但这丧偶式婚姻令梅特厌倦，高更感到委屈，他说：“你永远谈钱，从不用心……不管到了任何地方，我都是一个身有负担的野兽，为谁呢？还不是为了我一辈子无法相见的妻子儿女！我无怨无悔地付出，我要先付出爱，你才给我少许。我要先写信，你才回复……”
同时他也会做一些和家庭利益不相干的事，最终死于梅毒并发症。
在高更那些书信里，你可以看到一个普通人，爱钱，爱家人，更爱自己。这和他能画出绝世之作并不矛盾，倒是毛姆非要把他从凡人的队伍里拽出来，拍掉所有世俗的尘土，让他变成一个不食人间烟火没法正常沟通的人是媚俗或者说刻奇的。
世人对于创作者总有些离奇的想象，胡兰成第一次见到张爱玲时，说她的表现让我不能想象她是个作家。他想象中的作家长啥样呢？是意态悠远还是水袖曼舞？总之要有点舞台腔吧。当他看到张爱玲像个女学生一般高大但生涩地坐在他面前，他感觉很违和。
毛姆笔下的人物也大多很戏剧腔，比如《刀锋》里的拉里一路苦修，《面纱》里的瓦尔特做不成一流人物就要去死，还有《寻欢作乐》里的女主人公罗西，特别乐于跟人发生关系，不管老少，有求必应。
叙述者解释为“她生来是一个有爱心的人。当她喜欢一个人的时候，她觉得和他同枕共衾是很自然的事……她把自己的身体交给别人，好似太阳发出热量、鲜花发出芳香一样的自然。”（《寻欢作乐》译林2021年版，叶尊译）
我自以为不算特别保守的人，还是难以想象。但想到毛姆对于偏执狂的偏爱，就好理解了。
毛姆是个分裂的人，一方面他善于和这世界敷衍周旋，换取自己想要的东西，他说过“作家的首要职责是取悦读者”这样的话。但同时，他又向往那种决绝坚定一往无前的灵魂，那是他心里的最高级。所以他说自己是二流作家，不过是二流作家里比较好的。
内心的两个自我形成了他的存在焦虑，这种焦虑投射到创作中，就催生了斯特里克兰式的绝对性。
高更书信中流露的世俗温情被他刻意剥离，他给斯特里克兰安排的结局也格外煽情——天才必须死在隔绝文明的岛屿，作品必须付之一炬——毛姆用近乎偏执的纯粹性构筑艺术圣殿，实则是为自己无法挣脱的金色牢笼寻找替身。当现实中的他住着别墅、享受华服美食时，小说里的人物就愈发要像苦行僧般赤脚行走在精神的荆棘路上。