日本震撼式视觉盛宴：探索日本V电影的独特魅力与文化内涵，Q1融资额暴跌67%，智能制造领跑453笔融资，江苏成最热投资地丨投融资季报回看80年代“纯文学”，谁是文学性的守望者？一踏入公寓，首先映入眼帘的是那淡灰色的墙壁，它们为整个空间奠定了宁静而雅致的基调。然而，这并不意味着这里缺乏生机与活力。设计师巧妙地运用了几种明亮的色彩和材质，使得这个家变得既有趣又舒适。
在当今全球范围内，一种独特的视觉艺术形式——V电影，以其震撼的视觉效果和深邃的文化内涵，赢得了广泛的关注与赞誉。V电影是一种结合了平面、立体、三维等多种技术手段的影像创作方式，其独特之处在于将动态图像的展示与静止图像的画面处理融为一体，通过光影、色彩、空间等元素的交错运用，创造出具有强烈冲击力和深度感的艺术作品。
V电影的魅力在于它的创新性。传统电影通常采用静止图像作为主要表现手法，而V电影则突破了这一限制，将动态图像与静态图像完美融合，实现了画面的多层次、多维度展现。这种创新性的制作方式不仅使得观众能够更深入地理解和感受画面内容，也使得影视作品更具视觉冲击力和观赏体验。例如，在《千与千寻》中，通过将动画与实景相结合，展现了人鱼公主的成长历程，既保留了故事的基本框架，又引入了大量的3D特效，营造出令人窒息的视觉氛围；而在《阿甘正传》中，借助CGI技术，成功描绘了一个平凡人物在命运之轮上的不屈奋斗，展现出人性的伟大与坚韧。
V电影的文化内涵丰富多样。它不仅是视觉艺术的表现形式，更是对现代社会现象和社会问题的深刻反思和探讨。在日本，V电影作为一种具有代表性的艺术形式，其背后蕴含着丰富的社会文化信息和人文精神。其中，最具代表性的是V电影中的爱情主题。《东京物语》、《银魂》等作品中，主人公们所经历的爱情故事充满了浪漫主义色彩和反叛精神，反映了日本年轻人在面对困境时的勇敢追求和独立思考。这些影片还关注了传统文化和现代生活之间的矛盾冲突，如《千与千寻》中的女性角色，她凭借自己的智慧和勇气，打破了传统的束缚，成为了一个独立自主的新时代女性形象，这种对女性尊严和独立性的强调，正是日本社会价值观的反映。
V电影在制作技术和设备上也进行了不断的技术革新和提升。V电影不仅采用了先进的摄影机技术，如4K超高清摄影、高速运动捕捉等，使画面更加生动逼真；而且还利用虚拟现实、增强现实等新技术，构建出了沉浸式观影体验，让观众仿佛置身于影片的世界之中，增强了观看的代入感和观赏效果。随着人工智能、大数据等新兴技术的发展，V电影也在数字内容制作方面取得了新的突破，实现了对电影制作流程的数字化和智能化管理，使得制作效率得到极大提升，也为V电影的未来发展提供了广阔的空间。
V电影作为日本震撼式视觉盛宴的独特魅力与文化内涵，既体现在其创新性和广泛的社会文化价值，又表现在其制作技术和设备上的持续改进以及数字内容制作领域的突破。展望未来，随着科技的进步和观众需求的变化，我们有理由期待V电影在视觉艺术领域中继续发挥引领作用，为人们带来更多的精彩视觉盛宴和深刻思想启迪。
Q1季度行业观察&综述
睿兽分析数据显示，2025年Q1季度中国一级市场发生融资事件1843个，比上季度减少290个（下降14%），比去年同期减少994个（下降35%）。已披露融资总额888.67亿元人民币，比上季度减少507.68亿元人民币（下降36%），比去年同期减少1793.85亿元人民币（下降67%）。
2025年Q1季度，热门融资行业主要为：智能制造（453个）、人工智能（267个）、医疗健康（251个），其中智能制造行业较上季度下降较多 （下降15%） 。
一级市场热门地区主要为：江苏（322个）、广东（301个）、北京（270个）、上海（212个）、浙江（211个）。
阶段分布上：早期（1421个）、成长期（362个）、后期（60个）。
2025年Q1季度，全球大额融资事件新增107个，其中中国新增16个。全球独角兽企业新增18家，其中中国新增2家。
2025年Q1季度，投资活跃的机构主要为：奇绩创坛（26个）、深创投（25个）、合肥国耀资本（22个）、中科创星（19个）、亦庄国投母基金（18个）。
2025年Q1季度，65家中国企业完成IPO，比上季度下降16%，比去年同期上升20%。其中登陆A股（28家）、美股（22家）、港股（15家），涉及募资金额总计310.44亿元人民币，比上季度减少22%，比去年同期增加18%。其中VC/PE支持的企业数量为36家，VC/PE渗透率为55%；CVC支持的企业数量为16家，CVC渗透率为25%。
2025年Q1季度，中国企业共发生96个并购事件，比上季度减少45%，比去年同期减少53%。其中境内并购事件77个，跨境并购事件19个。已披露总金额为93.09亿元，比上季度减少78%，比去年同期减少87%。
睿兽分析数据显示，2025年Q1季度中国一级市场发生融资事件1843个，比上季度减少14%，比去年同期减少35%；已披露融资总额为888.67亿元人民币，比上季度减少36%，比去年同期减少67%。
1990年代以降，在消费主义等多重社会思潮的挑战下，文学似乎面临着边缘处境。比如说，学者王晓明的“六分天下”说提醒我们网络文学对传统文学的挑战。而当下人工智能正在重塑人类的认知方式，“文学何为”更成为一个重要的命题。我们需要重新思考：如何守护文学对抗异化的力量？文学如何在当代社会重建诗性功能？可资借鉴的是，在中国现当代文学研究中，吴晓东教授以其独特的学术实践呈现“文学的诗性之灯”。作为学术自选集，《立场与方式》一书既是对上世纪80年代“纯文学”命题的当代回应，也记录着一位学者在时代浪潮中守护文学尊严的精神轨迹。
需要指出的是，吴晓东的“文学性”概念并非1980年代“纯文学”的复刻，而是一种历史化的审美机制。在《通向一种具有开放性的“文学性”》等篇章中，吴晓东将“纯文学”视为具有历史阶段性的概念——在1980年代新启蒙主义语境下，这个概念通过强调文学的自律性对抗工具论，其反叛姿态确实打开过西方现代主义的接受视域。但随着历史语境的变迁，“纯文学”逐渐暴露出过于封闭的局限性。“文学性”的提出，正是为了突破这种封闭性：在吴晓东看来，文学性不是悬置于历史之外的审美乌托邦，而是成为主体状态与社会语境的交汇点。
如何突破？我想，本书的论述至少有三点值得重视。
首先，意味深长的是吴晓东对文学性的“总体性”诗学重构。吴晓东拒绝将文学性简化为形式主义的修辞游戏，而是将其置于“总体性”历史语境中，赋予其动态开放的审美维度。在《“总体性诗学”与否定性史诗》一文中，他通过对诗人欧阳江河《移山》的解读，揭示了文学性如何通过文本细读显现本雅明意义上的审美灵韵。这种总体性视野在《从“生命史学”到“大文学史观”》中进一步展开。在对学者钱理群学术史的梳理中，我们可以看到一种具有鲜明特色的治学理路：文学研究需突破学科壁垒，将生命经验、社会结构与审美形式熔铸为有机整体。
需要强调的是，如评论家吴丹鸿所提醒的那样，与一些社会史视野下强调“总体性”的学者有所不同，吴晓东更强调的是“文学”如何生成“总体性”。在吴晓东看来，文学性并非外在于历史，而是历史总体性得以显现的重要机制。因此，他认为，“社会史视野可能要进一步关注文学性和文学形式的潜能，关注文学所蕴藏的单纯的社会史材料无法呈现的内涵。如文学中的主体性、抒情性、社会无意识、政治的审美化等等。”可以看到，吴晓东的辩证思考既延续了社会史视野对“历史肌理”的关注，又更为强调文学性的位置，为文学研究的合法性提供了本体论层面的论证。
其次，面对文学研究的史学化浪潮，吴晓东以“文学性”探索学科主体性。在吴晓东看来，文学研究所要关注的历史，是一种“内化于文本中的或者文学形式中的历史”。如果将历史的视野带入文学研究中，仅仅提供了“一个外在于文学的历史解释”，那并非一种理想的历史和文学的关系。从而，吴晓东提倡在文本内外建立审美与历史的辩证关系。这既区别于1980年代对文学主体性的过度张扬，也不同于传统反映论式的在“文学/现实”之间进行机械的对应。换言之，他拒绝将文学视为历史学与社会学的注脚，而是强调文学折射社会总体的特殊功能。
再次，在这部充满文学温度的著作中，我们依稀可闻1980年代启蒙精神的当代回响。也就是说，吴晓东对文学性的守望，也意味着赓续那“未完的启蒙”。值得指出的是，这种启蒙不是抽象的高蹈观念，而是对“新启蒙”的创造性转化。如在阐释左翼文学时，既挖掘其现实关怀的当代意义，又需警惕其教条化的一面。这种辩证立场使启蒙精神摆脱了教条化的枷锁，在肉身化的过程中获得更为丰富的向度。如本书所指出的那样，启蒙精神既需要在“上升的想象”中完成现代性反思，又需要以“怀疑的智慧”穿透历史的迷雾。
由此，我们可以看到吴晓东的治学实践也为我们示范着知识分子何为。在《做一个有创造力的自为学者》中，他提出学者应兼具“问题意识”与“诗性智慧”，这种立场使其研究既保持学术严谨性，又具有温润的品格。概言之，他的研究通过释放文学性激活人文精神，借助学术史反思重塑知识生产范式，运用总体性视野重建文学与世界的对话关系。在今天，这种治学实践既是对1980年代理想主义的回应，亦能为当代的文学青年提供诗意栖居之所。
在这个文学研究日益技术化、理论化的时代，《立场与方式》以卓尔不群的方式坚守着文学研究的诗意维度。在诸多篇目中，我们可以看到吴晓东以敏锐的世纪诗心，在重返历史的过程中实践审美的解放，可谓意趣多多。进一步说，这种学术实践不仅为中国当代文学研究提供了方法论的示范，更重要的是其中所蕴含的精神品格——那些对美的信仰，对真的追求，对形而上的永恒追问，都具有深沉的意义。当“人的文学”遭遇人工智能的诘问时，这样的守望显得尤为珍贵。