双坤共舞：男性舞蹈王子与女性舞蹈女神的奇妙相遇——探讨两人在舞台上默契配合的魅力瞬间，Q1融资额暴跌67%，智能制造领跑453笔融资，江苏成最热投资地丨投融资季报掌阅科技签约作家画骨师：有力度的写作要像一把锋利的刀而自己的队友林诗栋其实也是对这件事情进行了个辟谣，那么王楚钦现在大家也都知道，他现在是当打之年，而且刚刚拿到了世乒赛冠军，他还有大满贯赛事需要去夺冠。
中国自古以来就盛行着一种独特的艺术形式——舞蹈，这种艺术形式不仅仅是身体动作的艺术，更是一种情感交流和自我表达的方式。在这项艺术领域中，男女之间的合作尤为重要，因为这不仅考验着舞蹈者的技巧，更需要他们的默契配合以及对彼此的理解和尊重。
在舞蹈的世界里，性别并不影响个体间的相互作用和表演效果。早在古代中国的宫廷舞蹈中，女性舞蹈家和男性舞蹈家就已经形成了双人合作的局面。在这个特殊的群体中，两位舞者不仅是舞者，更是彼此的灵魂伴侣，共同演绎了一场场华丽而富有哲理的舞蹈篇章。他们如诗如画般的肢体语言、深情的眼神交流、微妙的身体接触，无不体现出他们在舞台上的默契配合。
在男性的舞蹈王子与女性舞蹈女神的相遇中，首先映入眼帘的是那翩翩起舞的身影。他们的身姿曼妙，线条流畅，仿佛是大自然中最美的风景线，既优雅又充满力量。他们的舞步轻盈而不失力度，每一次跳跃、每一个转身都充满了节奏感和韵律美。他们的舞姿如同音乐一般，时而激昂有力，时而婉转悠扬，展现出他们深沉的情感世界和独特的人格魅力。
接下来，便是他们之间的一段心灵对话。当两人在舞台上相遇，眼神交汇，心跳加速，这一刻仿佛世界为之静止。他们的目光凝视对方，那是对舞蹈的热情，是对生活的热爱，是对理想的追求。他们的言语简短而又深刻，既有欣赏和赞美，又有鼓励和支持，这是他们对对方的理解和信任，也是他们对彼此深深的爱意。
这份默契并不是一蹴而就的。在舞蹈学习的过程中，他们需要不断地磨合和练习，才能逐渐建立起默契的合作关系。他们需要相互理解，相互包容，相互支持，只有这样，他们才能在舞池中创造出无尽的艺术魅力。
在舞台上，他们用舞蹈诉说着自己的故事，讲述着生活的喜怒哀乐，展现着人性的美好和复杂。他们的舞姿，他们的言语，他们的感情，都在舞动中得到了升华和体现，这就是他们爱情的力量，这就是他们双人的默契合作的魅力瞬间。
“双坤共舞”的理念强调了性别平等，摒弃了传统观念中的性别刻板印象，鼓励了男女之间在艺术领域的深度交流和互动。在这样的环境下，男性的舞蹈王子与女性舞蹈女神的相遇成为了舞蹈艺术史上的佳话，他们的默契配合和深情互动展示了人类精神世界的无限可能，也为我们提供了一种新的理解和诠释舞蹈艺术的方式。
Q1季度行业观察&综述
睿兽分析数据显示，2025年Q1季度中国一级市场发生融资事件1843个，比上季度减少290个（下降14%），比去年同期减少994个（下降35%）。已披露融资总额888.67亿元人民币，比上季度减少507.68亿元人民币（下降36%），比去年同期减少1793.85亿元人民币（下降67%）。
2025年Q1季度，热门融资行业主要为：智能制造（453个）、人工智能（267个）、医疗健康（251个），其中智能制造行业较上季度下降较多 （下降15%） 。
一级市场热门地区主要为：江苏（322个）、广东（301个）、北京（270个）、上海（212个）、浙江（211个）。
阶段分布上：早期（1421个）、成长期（362个）、后期（60个）。
2025年Q1季度，全球大额融资事件新增107个，其中中国新增16个。全球独角兽企业新增18家，其中中国新增2家。
2025年Q1季度，投资活跃的机构主要为：奇绩创坛（26个）、深创投（25个）、合肥国耀资本（22个）、中科创星（19个）、亦庄国投母基金（18个）。
2025年Q1季度，65家中国企业完成IPO，比上季度下降16%，比去年同期上升20%。其中登陆A股（28家）、美股（22家）、港股（15家），涉及募资金额总计310.44亿元人民币，比上季度减少22%，比去年同期增加18%。其中VC/PE支持的企业数量为36家，VC/PE渗透率为55%；CVC支持的企业数量为16家，CVC渗透率为25%。
2025年Q1季度，中国企业共发生96个并购事件，比上季度减少45%，比去年同期减少53%。其中境内并购事件77个，跨境并购事件19个。已披露总金额为93.09亿元，比上季度减少78%，比去年同期减少87%。
睿兽分析数据显示，2025年Q1季度中国一级市场发生融资事件1843个，比上季度减少14%，比去年同期减少35%；已披露融资总额为888.67亿元人民币，比上季度减少36%，比去年同期减少67%。
中国青年报客户端讯（中青网见习记者 郑欣宜 记者 周伟）
画骨师，原名陈涓生，中国作家协会会员，中国网络作家村会员，广西省作家协会会员，广西作家协会网络作协委员会委员，掌阅科技签约作家。主要作品有《婆娑行》《寄鹤抄》《繁星织我意》《蔚蓝盛宴》等。
画骨师的网文写作之路起步不算早。
十几岁时，她的作品已经常发表在杂志上，出版过小说集，早早与文字结下不解之缘。毕业后，即在北京开始了漫长的旅居生活，从事文化行业相关工作。这段日子里，她并没有放下阅读和写作，“不拘于常态的生活，要放弃世俗意义上的稳定安全。北京是座开放包容的国际大都市，也是我早期作品里世间百态的来源”。
画骨师真正开始网文创作，已是2015年。错过了网络文学发展的黄金期，虽有遗憾，但她认为“这都是时间最恰如其分的安排”。
她为自己起了“画骨师”这个笔名，因为“画皮容易画骨难”。“我觉得故事只是一面镜子，类似《红楼梦》里的风月宝鉴，它映照的不应该仅仅是繁花似锦，更有背面的白骨。有力度的写作要像一把锋利的刀，剖开各种幻象，去呈现世相万千，人心的幽微曲折，光明与晦暗。”
创作者要做到坚持“在场”，忠于表达
在画骨师看来，一个写作者最好的状态，是“不讨好”。她认为，作者应该和读者保持一定距离，才能让创作更纯粹。“迁就市场，追逐热点，迎合偏好，这种模式在我这里是不考虑的。写一个故事，首先必须自己真正喜欢，表达才能真诚有力。还需要一点天真，用心完成，不计较结果。写一部作品，光想着它怎么赚钱，那它或许确实能赚到钱，也就仅此而已了。”
创作，必然承载作者对世界的观察与思考，是个体感受与人生经验的凝练和升华。从《繁星织我意》到《蔚蓝盛宴》，画骨师的作品，很多都以刻画职业女性群像、讲述女性成长为主。“网络文学的发展，让女性写作的状态更自由，表达更为犀利直接。女性叙事，已经不仅仅是从自我和解到自我定义的过程，内核更偏重自我实现，而非拘泥于情感关系。”
画骨师认为，创作者要做到坚持“在场”，忠于表达，才能书写未来。“通过笔下立体、复杂的角色，去展现女性真实处境，她们遭遇的痛苦和阻碍，她们在选择中承受的困惑和挣扎，在传统与现代夹缝中的焦虑，是很有意义的一件事。”她补充说，“当然会有很多不完美、不成熟的地方。但不要怕做得不好，先去做，让这个声音存在，已经是进步。”她希望从自己的作品里向读者传达，女性成长是多元而充满生机的，“存在本身即力量，永远不要怀疑自己，不要被他人的偏见所影响”。
被深藏的非遗瑰宝，有必要从文学角度深入挖掘
画骨师的新作《山海观音》目前正在连载，故事以岭南独有的、也是最有代表性的侗族木构榫卯桥梁“风雨桥”为切入点，以灿烂的桂系文化为底色，融入了“一苇渡江”独竹漂技艺和地方戏曲。
选择这一题材进行写作，画骨师有自己的考虑。“建筑与戏曲，一个有形一个无形，都是中华文明宝贵的非物质文化遗产，其保护与传承，成为紧迫而重要的议题。”她介绍，近年来，国家对非物质文化遗产的保护力度不断加大，但这些鲜为人知的文化瑰宝，生存环境仍然堪忧。在这样的背景下，有必要通过小说创作的形式，深入挖掘传统地域文化的价值与意义，唤起年轻群体对传统文化的热情和保护意识。
这也是她写得最缓慢艰难的一部作品，相比以往作品，这部小说涵盖的专业性内容更广泛，群像的成长线紧扣时代变迁，跨度更长更复杂。在创作中，她尝试将非遗戏曲和民族舞蹈相融合，以探索更多的传承形式，“非遗戏曲没落的现状，有许多客观成因，不能光用理想化的粉饰，去故事里给它按一个重振的结局。非物质文化遗产属于活态传承，‘非’字是它的本质，只要有这个‘非’，就离不开人。它一定得是人和人之间，将智慧理论和实际操作结合起来，代代相传的存在”。
这已不是画骨师第一次将非遗作为小说的重要元素，早在2018年，她便开始尝试将非遗题材与社会现实结合。创作长篇小说《繁星织我意》时，为了写好缂丝这一国粹非遗手工艺，她数次往返缂丝发源地苏州，对缂丝传承人进行深入的采访取材，并亲自学习操作。
从确定选题，搜集资料，到采风走访，实地调研，过程中不断地打磨故事核，把故事从虚空中雕琢成型……对画骨师而言，这些都是开辟一个新题材时所必须要做的准备工作。
在她看来，写作不能全凭想象，故事如果想要逻辑扎实、细节严谨，决不能纸上谈兵。为了创作，她各地旅居，“作品里相关的技能，我都去学过，哪怕浅尝辄止，也要有亲身体验，才知道该怎么去写它。”
“华夏数千年丰富灿烂的历史，从未断代，有取之不尽的素材。”画骨师说，自己会继续在传统文化领域里深耕，“无论古风历史还是现实题材，我都已经具备一定的创作经验，目前还没试过在传统文化相关的现代题材里，加入中国神话等古典奇幻元素，下一部作品会做出尝试，不断从中扩宽边界，写好中国故事”。
是写作选择了自己
现在，画骨师全职从事文学创作，写作已成为她迄今为止生活里最重要、不可分割的一部分，“它就是我的生活本身”。她习惯长年保持离群索居的状态，避免接触过于繁杂的外界，甚至放弃社交和娱乐，活在一种相对纯粹的精神世界里。
在她眼中，写作是个孤独艰苦的过程。她并不认为所谓灵感是创作的核心，“它很重要，但并非唯一不可或缺的决定性因素。‘妙手偶得’算锦上添花，但靠灵光乍现，一时的创作冲动和碎片化的情怀，不足以支撑起一部作品。要先有锦，才有余地添花。这块‘锦’，由表达欲望，对世间万物的感受和思考织成，它永远处于流动变化之中。”
“自恋、观照、觉知”，这是画骨师选择用来概括自己创作状态的3个关键词。她解读道：“创作来自对自我的高度关注挖掘，一种敏锐的自我‘照见’，再外化显现出来。必须自我‘造境’，自己先相信，别人才会相信。觉知是思考的过程，要重复把它打碎再重塑，没有这种坚定并不断蜕变的自我，就没有风格。”
写作对她而言，仿佛出世与入世之间的桥梁，是自然而然发生的、主动的承担。“某种意义上，是写作选择人的性灵来完成表达，探索广袤世界并留下痕迹，而不是由谁去选择它。”