香港摄影师KKS-M国模的邪魅镜头：透视镜下的不正之风与人间百态，泽连斯基：基辅遭遇冲突爆发以来最猛烈空袭从《大师与玛格丽特》看经典作品当代复现的创作困境乌克兰也会准备一份类似的文件，这是5月中旬俄乌在伊斯坦布尔会谈达成的一致。
我们都知道，香港是一个充满活力、多元文化的城市，也是摄影家们追逐光影的地方。其中，一位以独特视角捕捉生活百态，揭露人性阴暗面的摄影师，就是KKS-M国模。
KKS-M，原名张勇光，是一位香港资深的国模和摄影师。他的照片以其独特的透视镜头和鲜明的色彩对比著称，揭示了香港社会中一些难以言表的隐秘现象和人性的扭曲。在这些镜头下，KKS-M描绘了各种各样的人和场景，从街头巷尾的贫民窟到繁华都市的摩天大楼，无不体现出他敏锐的观察力和对生活的深入理解。
透视镜是KKS-M摄影作品的核心元素。通过放大或缩小物体之间的距离，他可以让观众更直观地看到事物的细节和深度，从而形成一种强烈的视觉冲击力。这种手法在KKS-M的作品中尤为明显，如他在一张照片中巧妙地运用了透视效果，将一个普通人在街头行走的瞬间，展现得如同变形金刚一般，既真实又魔幻。
而在人物塑造上，KKS-M也善于捕捉到人性中的微妙之处。他以国模的身份站在城市的不同角落，试图用他们的外表去窥探他们的真实内心世界。例如，在一张名为《错位》的照片中，他以模特的妆容和服装，模拟出他们在工作时的紧张和疲惫，同时也展示了他们内心的坚韧和决心。这种表现方式让人们对国模有了更深的理解，也让人们看到了普通人生活中的不易和挣扎。
KKS-M并非一味追求客观、真实的呈现，而是通过透视镜和扭曲的人物形象，展现了香港社会中那些灰色地带和不正当的行为。在一些照片中，他揭露了贫民窟的生活现状，描绘了他们在街头贩卖毒品、非法赌博等现象；在另一些照片中，他又揭示了港警执法中的种种问题，比如滥用职权、冤枉无辜等等。
KKS-M的拍摄不仅仅是对现实的记录，更是对人性和社会问题的深刻反思。他的作品不仅激发了公众对于香港社会现状的关注和探讨，也为香港媒体和个人提供了展现多元文化、推动社会进步的新视角。
正如任何艺术形式一样，KKS-M的摄影作品面临着巨大的挑战和争议。有人认为他过于偏激，过于渲染负面，甚至质疑其真实性。无论怎样，KKS-M的影像都揭示了一种深层次的社会问题，为人们提供了一个思考和批判的空间。
KKS-M国模的邪魅镜头无疑是一幅透视镜下的人间百态画卷，它展示了一群生活在社会底层的人们的真实生活状态，揭示了香港社会中的不正之风和人性的扭曲。虽然他的摄影作品存在争议和批评，但不可否认的是，它对社会问题进行了深刻的剖析，为人们提供了新的思考视角和行动方向。而作为摄影师，KKS-M用自己的专业能力和独特视角，为香港社会带来了新的理解和探索，也为我们提供了观察和反思的机会。
当地时间6月10日，乌克兰总统泽连斯基在其官方社交平台发文称，当天乌克兰首都基辅遭遇了冲突爆发以来最猛烈的空袭之一，此外敖德萨市、第聂伯罗彼得罗夫斯克州和切尔尼戈夫州也遭到了袭击。
此次袭击，俄军共动用315架无人机及7枚导弹。民宅与城市基础设施受损，敖德萨市一家妇产医院也在打击目标中。此次袭击已造成13人受伤，还有人丧生。
当俄罗斯圣彼得堡马斯特卡雅剧院的演员们完成八小时《大师与玛格丽特》的史诗演绎时，剧院外的天空早已沉入星辉漫天的夜色。我攥着从“魔法晚会”上抢来的“暗黑卢布”走出剧场，这些注定变成花纸片的“符咒”仍在手心发烫。一场时空交错的狂欢已然落幕，但原小说作者布尔加科夫笔下的荒诞宇宙却在我身后的剧场里获得了新生。
导演格里高利·科兹洛夫如同文字的炼金术师，将原著复杂的文学形象和叙事情节熔铸成戏剧艺术的金蔷薇。没有倚赖当代剧场惯用的先锋形式、光电效应、机械技术制造的奇观，导演立足于戏剧本体的手段复现了源自文学的魔幻现实。中央主舞台结合两侧副舞台构造出多重叙事空间，前后纱幕的开合加投影自然地切换场景，幽蓝的光域营造出神圣与黑暗同在的隐喻氛围，黑衣演员舞动的肢体化身为流动的布景……本真的戏剧语汇的纯熟运用，使剧作以很高的完成度再现了文学原著。
文学经典的剧场重构不一定需要镀金的虚饰，当那些镌刻在文学史上的名场面在质朴的舞台上重生时，依然能迸发出耀眼的光芒：牧首湖畔，撒旦沃兰德登场，和柏辽兹、伊万争辩耶稣的历史真实性，并预言了柏辽兹的横死；魔王和他的仆从们在瓦列特剧院举办魔法晚会，剧场化为人性的审判场；玛格丽特涂抹油膏后变身女巫，骑着飞刷在莫斯科上空飞行，砸毁批评家拉铜斯基的公寓；玛格丽特作为魔界女王参加撒旦舞会，热情接待了一个个有罪的灵魂……每个场景都在极简与表现主义的平衡中完成文学精神的剧场传达。
这种返璞归真的创作姿态，恰是俄罗斯戏剧传统的体现。斯坦尼斯拉夫斯基的心理现实主义的基因在演员们自我燃烧式的表演中延续：当玛格丽特身披单薄的白纱，带着象征荆棘冠的王冠，袒肩赤足端坐于撒旦舞会的上座时；当沃兰德从舞台深处用冷峻的眼神切开第四堵墙时，观众看到的不仅是角色塑造，更是演员将灵魂交付给舞台的仪式。那种似乎被人日渐淡忘的质朴戏剧美学，就在简单的移动几何背景板、简洁的灯光和演员极具表现力的身体意象组合中，重新焕发出迷人的光彩。