鲁韵四声：解读鲁一鲁一鲁一鲁一鲁一曰114的音乐诗篇，湖南一砖厂涉嫌利用智障人员劳动 警方：5人被救，5人被控制瓦力：用笔走进虚拟世界，抵达聚光灯下｜到灯塔去·新大众文艺在此次合作中，首先由旭化成从Nobian回收已达到使用寿命的电极，随后由Mastermelt与古屋金属负责将催化剂从电极上剥离，并对剥离物进行加工处理以便用于后续工序，再从加工后的剥离物中提取并提纯贵金属。旭化成负责生产涂有以这些贵金属为原材料的催化剂的电极（以下简称“循环催化剂电极”）。Nobian则使用这种循环催化剂电极进行食盐电解，从而在烧碱与氯的生产过程中实现资源的循环利用。通过这一流程，四家公司将共同推动废旧电解单元和电极中金属（包括贵金属）回收和再利用体系的建立。
关于“鲁韵四声：解读鲁一鲁一鲁一鲁一鲁一曰114的音乐诗篇”，我们首先要明确“鲁韵四声”是中国古代音乐理论体系中的一个独特概念。它的内涵在于以《诗经》中的四言诗句为基础，对不同音节和节奏进行深入解析，并将其融入到乐曲创作中，以此构建出丰富多彩、层次分明、富有诗意的音乐旋律。
让我们从《诗经》的四言句式入手，“鲁一鲁一鲁一鲁一鲁一曰114”的首句“鲁一”，即“鲁”在平声，“一”则为第四声。这四个音节在《诗经》中都位于第四声或第五声，这种特殊的声调组合使得这首诗歌具有强烈的韵律感和节奏感。例如，“鲁”音节的长度较长，给人以沉稳、深远的印象；而“一”音节则短促有力，强调了情感爆发的力量。这两者的结合共同营造出一种压抑而又深沉的氛围，符合诗歌中“风萧瑟兮木叶下”的意境。
“鲁一鲁一鲁一鲁一鲁一曰114”中另外三个音节“鲁”、“一”、“鲁”分别对应着不同的音阶，分别是第一声（阴平）、第二声（阳平）、第三声（上声）。这些音阶的转换反映了作者对音乐旋律的精细把握和巧妙运用，如在“风萧瑟兮木叶下”一句中，“瑟”字的发音与“一”形成鲜明对比，产生了顿挫跌宕的效果，进一步强化了诗歌的情感表达和气氛烘托。
接下来，我们再来看“鲁一鲁一鲁一鲁一鲁一曰114”中的最后一个音节“曰114”。这个音节通常出现在歌曲的尾声，通常被认为是对前文主题的一种总结或深化，同时也预示着音乐的结束或者某个特定时刻的到来。在这个音节中，“曰”字与“鲁”音节形成呼应，同时又包含着一种神秘而悠远的信息，如“曰”可能象征着岁月流转、历史变迁，暗示着诗人对于时间流逝的深深感慨和思索。
这首“鲁一鲁一鲁一鲁一鲁一曰114的音乐诗篇”，通过对《诗经》中四言句式和音阶的变化以及尾声音节的运用，充分展示了中国古代音乐理论的魅力和创新精神。它既体现了中国传统文化的精神内核，也展现了现代音乐艺术的独特魅力。正如评论家所说：“鲁韵四声，不仅仅是音乐的创作，更是一种文化传承与审美重构的过程。”当我们听到这首“鲁一鲁一鲁一鲁一鲁一曰114的音乐诗篇”时，不仅可以感受到其独特的韵律之美，更能够感受到中华文化的深厚底蕴和艺术家们的卓越才华。
新京报讯 6月4日，湖南临湘市公安局发布警情通报，详情：
2025年6月4日12时32分，我市110报警平台接群众报警，称临湘市艳飞建材公司（砖厂）涉嫌利用智障人员从事体力劳动。接报警后，公安机关迅速出警，解救疑似智障人员5人，并将该公司负责人等5人依法控制。
目前，案件正在抓紧侦办中。
李焕文很健谈。记者抛出一个问题后，他总能侃侃而谈，观点清晰，有理有据。“或许很多人会认为网络文学没什么深度与价值，但在我看来，网络小说无疑是这个时代最重要的文体之一。”
出生于东莞的他，因患有遗传性凝血功能障碍，中学就辍学了。但网络文学的出现，为他打开了一扇门，在虚拟世界里抵达新的人生。他取了一个笔名“机器人瓦力”，希望自己像电影《机器人瓦力》中的瓦力一样，摆脱孤独的境地，获得超凡的人生体验。
这也成了他写作的核心主题之一。从2011年至今，他用瓦力这个笔名已经写了14年，在起点中文网创作了8部长篇小说，超1300万字，全网点击量破亿。
代表作《黎明医生》收获万千共鸣，作为“百佳网文”之一入藏国家图书馆。这部代表作融合医学元素与新怪谈风格，开创了独特的故事类型，也为他斩获阅文集团2019网络文学“十二天王”之一的称号。“写作不仅养活了我，更成了我唯一能释放躁动灵魂的方式。感谢文学让我重新认识自己，也学会与自己和解。”
如今，新大众文艺的热潮让瓦力获得更多关注。新大众文艺的洪流，正是千千万万像瓦力这样的普通人的自我拯救与突破汇成的。
1、不要给我贴上“身残志坚”的标签
羊城晚报：你从小患病，可以和我们分享一下其中感受吗？可以和我们讲讲这段经历吗？
瓦力：血友病，是一种凝血功能障碍的疾病，我是7岁那年确诊的。以前没有现在这样先进的用药条件，关节很容易出血，只能用冰敷，肿到一定程度后凝血，这个过程非常痛苦。
但更痛苦的是精神上的压力。上学时我不能上体育课，也不能出早操。每次广播体操，我都是在教室、走廊看着别人做。那时候会觉得很孤独，很像局外人。幸好我可能天生就有一颗“大心脏”，而且我这个人天生比较自负、自傲。虽然我也会觉得难受、无聊、孤独，但有时候这种状态也会给我提供另一个视角，去观察他人、观察世界、观察社会。
患病后，多年来一直过着一种沉闷、深居简出的生活。但是我不愿意大家过多讨论我的疾病，更不愿意被贴上“身残志坚”的标签。现在有了长效药，凝血功能和普通人差不多了。2022年我做了一次右膝的全膝关节置换术，现在我的身体已经恢复到一个比较不错的水平，不影响日常生活。
羊城晚报：这个过程中您的家人应该提供了很大的支持和帮助吧？
瓦力：我的家人一直是我人生中很重要的支持来源，无论是在身体健康方面还是事业方面，我都得到了他们的支持。尤其是我妈妈，她玩微信的时间比我早，还会刷抖音、看短剧、唱K，她的乐观和幽默的性格从小就感染着我，冲淡了疾病带来的苦恼和困境，也给我在性格、人格甚至创作上带来了许多正能量，让我在这个艰难的人生中能走得更顺一些。
2、写作既能谋生，也能释放内心躁动
羊城晚报：在这个历程里，你会不会感激文学的出现？
瓦力：是的，尤其是在我写作进入一种叫作“心流”的精神状态时，真的就像是脱离了地球，进入到自己笔下的另一个世界里，去完成一种特定的情节。这种心流状态下，整个人得到了极大的满足。在那种时刻，我就会很感激文学，感慨自己何德何能竟有这种超凡体验。
其实这么多年，我已经慢慢习惯了疾病的存在。写作对我来说，成了逃离疾病的渠道和出口。生病的时候很郁闷，我反而要去看书、去写作，这样可以让我忘记这件事，抵抗病魔。它不仅是我的谋生手段，让我能挣钱养活自己，也是我释放内心躁动的唯一方式，让我能够升华、达到另一种境界的途径。我只能继续写，继续在这个领域深耕。
羊城晚报：有没有想过，如果没有写作，你的人生会是什么样的吗？
瓦力：这个就不得不谈到我的父亲了。他是一个相对悲观的人，他在我很小的时候就给我规划好了未来，说以后要给我开一个小杂货店，让我坐在那里，每天看看电视，收收结结，就这样过日子。但这个图景却成了我童年很多年的一个噩梦。我一想到这个，就觉得自己人生没有希望了，太无聊了，一眼就能看到头，很绝望、很痛苦。也许，这正是我后面不断努力、去挣脱、去抗争的原因。
羊城晚报：大概是什么时候开始尝试在网上写小说的？
瓦力：初中二年级辍学之后。我有过一段消沉的时光，每天就是打游戏，无聊地混日子。但这段日子很短，我很快就开始重新思考和规划自己的人生。当时我感到必须为自己寻找一条出路，并为之努力和坚持，否则我的人生可能会荒废，甚至被病魔打败。当时起点中文网以网络作家血红为例进行宣传，号称其日更万字、年入百万，这些故事激励了我，让我意识到写网文或许是一条出路，于是，我开始尝试创作。
不过，当时我年纪小，各方面都不成熟，所以写出来的东西质量有限。虽然我在15或16岁时确实挣到了第一笔钱，但金额不多，只有一千多块钱，而且因为身体原因，我坚持不了太久。就这样，我的创作之路时断时续。
直到2011年，我的第一本代表作《最佳导演》出现，这是都市娱乐文，是我写作生涯中第一次大成功，在当时是一部现象级作品，成绩非常好，并且得到网文圈的众多编辑、大神推荐。它让我真正意识到，我确实有能力靠写作谋生，老天爷确实给了我这碗饭吃。
羊城晚报：当时那么小，为什么会给自己规划出如此清晰的人生路线？
瓦力：可能因为我这个人早慧吧，离不开我早年的阅读经历。10岁之前，我就已经读了很多名著，比如《红与黑》《鲁滨逊漂流记》等。我认为阅读很重要，一个人阅读多少，就决定了他有多少智慧。阅读会开阔你的思维和对世界的认知，以及对自己人生的思考，清楚自己处于哪种阶段，自身的困境有没有前人早已走过，他们又是如何突破困境，如何回答“生存还是死亡”的。
就像少年时第一次读哈代的《德伯家的苔丝》，我就觉得苔丝很可怜，命运不公，而且不只是对我一人不公；而读了海明威的《老人与海》，我又深深被那句“一个人可以被毁灭，但不能被打败”所打动。这种从文学中获得的对人生的理解和认识，会深深影响我。所以，在我后面的作品里，总会关注社会的边缘人群，那些局外人，我会有一种像堂·吉诃德一样的拯救欲，希望他们可以过得好。
3、网络小说是这个时代最重要的文体之一
羊城晚报：写作完成之后，回到现实，会不会有一种落差感？
瓦力：落差感在很长一段时间里确实会存在，尤其是在更年轻的时候。那时候，每天都会有很多“如果”浮现在心头——如果没有患病，如果当时有别的解决办法，如果没有那些不幸……我的人生是不是就有所不同。这些“如果”逐渐变成一种心魔，现在偶尔也会出现。
但是我已经慢慢学会跟自己和解，真正地去拥抱自己、接受自己。我生来就是一个不一般的人，有着这样特殊的人生，那好吧，那就这样活着。十几岁我就不用上学了，在家里看书、阅读、写作，别人可能会觉得我过上了梦想般的生活，但其实并不像他们想象的那样爽。所以说，每个人对别人的人生总是充满了各种想象。
羊城晚报：《黎明医生》被视为你的代表作，可以分享一下这本书创作的心路历程吗？
瓦力：这部作品于2019年初开始创作，结合医学、克苏鲁、惊悚等当时流行的元素。它的成功，主要是因为新奇。“怪异惊悚医学”这个角度像一把锋利的手术刀，切开了网文市场的一个口子。还有一点就是真实的细节，为了写这本书，前期我做了大量的准备，阅读很多相关的医学书籍。我大姐是医学博士，当过多年临床医生，她给我提供了很多专业的医学细节。
更为重要的是，遗传疾病加深了我对病痛的理解，我想在这本书里塑造西西弗斯那种感觉，一次又一次，一个回合又一个回合，越来越快，越来越艰难，像一个久病缠身的人不断对抗病魔，但是绝不屈服，我想这种精神也打动了很多读者。
羊城晚报：你的书房里也有很多传统文学作品，你会通过学习传统文学的技法赋能小说创作吗？
瓦力：会。看传统文学相关的作品，一个是因为我有自己的目标与追求，我想弄清楚网络文学的源流、在文学史上的地位。因为这个文体肯定不是凭空出现的，那我必须要回到文学史和作品中追根溯源，才能知道网络文学到底是什么，它在写作史上的位置，以及人们对它的真正期待和需求是什么。
虽然直到现在，还有很多人认为网络小说没有深度、没有价值，但我从来不这样认为。我很早就觉得，一个时代有一个时代的文学，而网络小说无疑是这个时代最重要的文学和文体之一。事实也证明了这一点，现在的短剧等各种作品，很多故事桥段都来源于网络小说。
4、没有“套路”或只有“套路”都会失败
羊城晚报：您是如何理解、看待“新大众文艺”这个概念的？
瓦力：“新大众文艺”确实很好地描述了现在一群创作者的状态。这些人可能来自五湖四海，甚至在以前看来和文学毫无关联，但如今他们也能大胆地宣称自己在搞创作。这种现象的出现，得益于新的渠道和媒介为他们提供了创作和发表作品的机会，同时也为读者提供了更多选择，让他们接触到更广泛的内容。
像现在的短视频、网文等，都是这种新大众文艺的具体表现形式。它们具有很强的交互性和即时反馈性，让读者可以接触到作者，作者也可以接触到读者，这与传统的纸媒或电视台那种相对单向的状态完全不同。比如我有读者群，可以随时和几百个读者交流，这种互动也是新大众文艺的一个重要特点。
这种交互性和即时反馈性对创作有着深远的影响。现在，网文创作往往是一个共同完成的过程，不仅仅是作者自己的事，读者也参与其中。所以，我觉得在这个时代搞文艺创作，尤其是网文创作，一定要和市场对话，和读者对话，不能自娱自乐。网络小说本来就是一种市场产品，它离不开它的土壤，否则会成为无根之萍。
羊城晚报：你的写作受市场影响大吗？现在市场上喜欢什么样的题材？
瓦力：到现在，我已经写了很多很多年了。网络小说已经走过20多年了，自始至终最受欢迎的可以说是玄幻小说，升级打怪的小说。从以前的《缥缈之旅》《小兵传奇》，到后来的《邪风曲》，再到梦入神机、我吃西红柿、天蚕土豆、唐家三少等真正大神的成名作，他们的最大市场都在玄幻小说。
不过，网文也在不断发展，即使都是升级打怪小说，现在会融入更多生活化的东西。比如近年最成功的《诡秘之主》，虽然内核还是升级和玄幻故事，但它已经不是以前那种玄幻小说的表现形式了，它更精细、也更具人文气息。
网文在不断发展，而且发展方向是越来越精致，越来越像西方畅销书那种通俗小说，而不仅仅是以前那种简陋的样子。现在，光让人爽已经不够了，还需要情节、人物塑造以及语言上的提升。读者阅读了这么多年，他们对作品的要求也在不断提高，因为读者是可以培养的。他们读了20年，肯定不愿意再看到以前那种粗制滥造的东西。所以，读者和作家应该都是在共同进步和发展的。
羊城晚报：如何平衡网络小说的“套路化”和文学性的关系？
瓦力：网络文学首先是通俗文学，它有其固定的“套路”，因为“套路”会带来一种固定的期待和预期。如果完全没有“套路”，这样的网络小说是会失败的。但如果只有“套路”，也绝对会失败。好的网络小说，要在运用“套路”的同时推陈出新，带给读者惊喜，甚至实现一种文学性的表达，把一些更深层次、更有思想性的东西融入其中。我书房里挂着“搞钱”两个字，就是时刻提醒自己，要平衡好文学性、思想性和商业性。
羊城晚报：有没有想过有一天完全不顾市场，不顾读者的反馈，完全遵从自己的内心进行表达呢？
瓦力：我的梦想就是等我财富自由了，我一定会去做自己真正想做的事情。其实我不是一个对物质欲望很强的人，对我来说，可能几百万就差不多了，再多一点的话，也就一千万左右，我觉得那样就相对自由了，我会写下自己完完全全、真正想写的东西。
羊城晚报：最近的关注给你个人的写作、心态、生活带来了哪些变化？
瓦力：这很好玩，我有了很多新体验，这种站在聚光灯下的滋味，有时候都感觉像成了笔下的主角。我这个人向来是个话唠，最近我可真是逮住机会了，我玩得很开心。
策划｜孙磊 刘颖颖
采写｜孙磊 朱玺文（实习生）
导演｜刘颖颖 彭泽祥
摄影｜唐德荣 彭泽祥
剪辑｜林添杰 彭泽祥
包装｜余梓涛 周敬雅
题字｜索耳
出品｜花地有声工作室
总策划 | 任天阳
总统筹 | 林海利
监制｜陈桥生