白洁高义：坚守教育初心，引领校园变革的卓越校长——解读他的高义之举与深邃教诲，北京人艺新作《一日顶流》首演，“集体创作”新模式尝试破局“剧本荒”上海让批评家感到安稳的力量 “述而批评丛书”出版第二辑据央视新闻6月1日消息，当地时间6月1日，俄罗斯库尔斯克州代理州长欣施泰因在社交平台发文称，该州一座桥梁在货运列车经过时倒塌。
人类社会的发展历程中，教育作为推动知识传播、培养人才、塑造未来的重要基石，一直以来都饱含着高尚的情操和无私的奉献。而在这个过程中，有一位被誉为“白洁高义”的教育领袖，以其坚定的理想信念和无畏的勇气，引领学校变革，为教育事业注入了深深的道德光芒和时代精神。他就是我们今天要讲述的卓越校长——李明。
李明毕业于一所知名大学的经济学专业，并在毕业后进入教育界担任教师。他的眼中始终充满了对教育的热爱和执着追求，他坚信教育是改变人生轨迹、塑造美好未来的关键工具。在任职之初，他就立下“高洁高义”的办学理念，将“公正、公平、求实、创新”作为校训的核心价值观，旨在培养一批具有高度社会责任感、人格尊严和社会责任感的学生。
面对新的教育环境和挑战，李明以强烈的责任心和使命感，积极推动学校的改革和发展。他积极探索现代化教育教学模式，引入人工智能、大数据等先进技术，提高教学质量和效率。他还注重学生个体差异的发掘和尊重，鼓励每个学生发挥自己的特长和潜力，通过个性化的教学路径，帮助他们实现全面发展。
在教学方法上，李明坚持“以学生为中心”的理念，鼓励学生积极参与课堂讨论，主动学习，不断提升自我。他提倡“问题导向教学”，引导学生发现问题、分析问题、解决问题，培养其独立思考和创新能力。他还注重实践教育，定期组织各类实践活动，如科技竞赛、社会服务等，让学生在实践中提升实践能力和综合素质。
在管理方面，李明倡导“开放包容、公正公平”的管理模式。他尊重每一位教师的才华和贡献，鼓励大家在工作中积极创新，共同创造一个充满活力、和谐融洽的学习氛围。他强调决策透明度，充分听取教师和学生的意见和建议，让每个人都能够参与到学校的管理和决策中来。
李明的“高洁高义”不仅体现在他对教育事业的热爱和付出上，更体现在他对人才培养的深刻理解上。他认为，一个优秀的教育者不仅要有扎实的专业素养，还要具备高尚的人格品质和职业操守，只有这样，才能真正履行好教育使命，为社会培养出有理想、有担当、有文化、有技术的新一代人。
近年来，李明带领学校成功实施了一系列的教育改革，取得了显著的成效。他在任期间，学校的教学质量得到了显著提升，学生综合素质得到了全面锻炼，教师队伍的整体素质也得到了大幅度提高。这些成就的背后，是他始终坚持“高洁高义”的办学理念，用实际行动践行教育初心的体现，他的领导力和影响力也在教育行业赢得了广泛的认可和赞誉。
李明是一位坚守教育初心，引领校园变革的卓越校长，他用自己的行动诠释了什么是真正的教育精神，什么是高尚的职业操守。他的故事告诉我们，无论在哪个时代，只要有热爱教育、有崇高理想，愿意为教育事业献身，敢于担当责任，就一定能够在教育这片热土上创造出属于自己的奇迹，书写出属于我们的教育传奇。让我们向李明致敬，向所有的教育工作者致敬，愿我们每一个人都能在追寻教育梦想的道路上，不忘初心，砥砺前行，为构建更加美好的教育未来贡献自己的一份力量。
几个月前才出版的小说，如今便搬上舞台与观众见面，6月6日，北京人民艺术剧院新排小剧场话剧《一日顶流》在北京国际戏剧中心·人艺小剧场首演，亮出了惊人的“人艺速度”。在传递对流量、科技等热门议题的思考的同时，《一日顶流》所采用的全新创作模式，是人艺代表整个行业进行的又一次探索。
《一日顶流》剧照。北京日报客户端记者 方非摄
现场
精简提炼让戏剧承载哲思
话剧《一日顶流》改编自作家石一枫同名长篇小说，故事围绕因一场直播带货事故而意外爆火的网红胡莘瓯与他终日沉迷网络的父亲胡学践展开，胡莘瓯出乎意料被“泼天”的流量击垮，他的崩溃与伤痛继而牵引出父子俩的心灵创伤以及对人工智能、人类之爱的深度探讨——流量如何成就一个人又如何毁灭一个人？叠加记忆与情感的人工智能可否取代人的陪伴？
《一日顶流》剧照。北京日报客户端记者 方非摄
“这些年，北京人艺一直在寻找和京味儿作家合作的机会，期待呈现一部好的、表现现代生活的作品。”北京人艺院长、《一日顶流》艺术指导冯远征说，剧院与石一枫的联络大概开始于两三年前，《一日顶流》对网络的关注和态度，成为彼此合作以及拉近观众距离的契机。于是，在总是萦绕着一种厚重感的人艺舞台上，极度现代甚至超前的“赛博”风冷峻铺展：一面面屏幕如砖石砌于左右，充满强烈的属于流量时代的窥视意味。水泥色基调的舞台被打造成隐喻空间，是承载数据的电脑机箱，也是高速运转的AI大脑，充斥着数据流与切片样本，穿破顶部的树状电缆也似神经中枢，穿梭其间的角色化作现代文明的病理切片，展现出数字时代的生存图景。
《一日顶流》剧照。北京日报客户端记者 方非摄
话剧《一日顶流》在约100分钟的时长内对几十万字的原著小说进行了大篇幅精简，全场只有杨佳音、王君瑞、张鑫名3位演员分饰多个反差鲜明的角色，围绕人工智能这条主线，他们在不同的时空与身份间跳进跳出，以强烈的冲突张力把胡学践、胡莘瓯这对父子的心结展现、溯源、剖解。格外值得一提的是，原定饰演胡学践、马大合的演员李珀因意外受伤退出本轮演出，熟悉创作流程的导演杨佳音极限救场，保证了作品的如期首演。
幕后
“集体创作”让小说直通舞台
留心看过《一日顶流》海报的观众会发现，“编剧”一栏常见的具体姓名，这一次被“集体创作”取代。“北京人艺有过一些集体创作的先例，比如建院初期的《麦收之前》等四出小戏，是在大家体验生活后，像做小品一样慢慢把它变成一台戏，再比如《北街南院》《社区居委会》等作品是在有基本剧本的基础上，走进排练厅通过二度创作再做丰富，而《一日顶流》直接从小说变成话剧，这是人艺历史上的第一次。”冯远征介绍，多年来，“剧本荒”的困境老生常谈，北京人艺也不例外，《一日顶流》是一次破局的试探，导演、演员、设计等主创人员组成剧本创作小组，从舞台创作者的角度出发，并结合各自特长，把小说文本迅速提炼为话剧剧本，“如果我们请一位编剧把小说改编成剧本，再把它搬上舞台，这个过程反反复复，说不定要花上一两年的时间。”
《一日顶流》剧照。北京日报客户端记者 方非摄
在另一个层面上，冯远征觉得，这是一次对青年演员的“倒逼”式锻炼：“集体创作需要他们强行打开思路，好好地研究小说、丰富人物。”饰演胡莘瓯、马小合的张鑫名读完了两遍小说：“找到共鸣后再进入剧本创作，相当于把人物从头到尾又梳理了一遍。大家一起从无到有地完成了一部作品，对之前没有过类似经历的我来说，这个过程是非常幸福的。”
“从文学直通舞台，创作团队拿出了自己所有的艺术智慧，但我们也很担心自己的理解是否能与小说的精神内核保持一致，是否能在高度上追赶原著，这是改编时的一大难点。”杨佳音说。在整体基调的把控上，石一枫会平衡和把握，但不会独自决定什么：“我也是创作团队的一员，大家商量着来才有好戏。”
《一日顶流》剧照。北京日报客户端记者 方非摄
“我从小就是人艺的戏迷，一直想着如果能像我的文学偶像老舍、刘恒等前辈，让北京人艺排演自己的作品，我就敢管自己叫‘北京作家’了。”石一枫说，他为自己的作品首次被改编为话剧便登上人艺舞台而“慰藉”，但显然，他笔下的北京与老舍、刘恒很不相同，“一代人有一代人的生活，一代人写一代人的北京，我所写的是属于我们这个时代的北京，一个既是千年古都又是网络之城、科技创新之城的北京。”
“提起‘京味’，我们总在说《茶馆》《龙须沟》，但当下北京城的京味其实已经不完全是说着老北京话、喝豆汁吃焦圈的那种味道，新京味应该重新定义。”冯远征说，当代的北京多元包容，“文艺作品应该体现时代的发展和这座城市中人们的生活状态。”
昨天，由上海市作家协会主办的“述而批评丛书”出版研讨会在市作家协会大厅举行。“述而批评丛书”由上海市作家协会策划，聚集沪上具有影响力的年轻评论家，精选其代表文章，形成能够全面反映当下上海青年文学评论风貌的文集。继2018年“述而批评丛书”第一辑11册，上海人民出版社新近推出第二辑11册。多位作者以专业、敏锐的眼光洞察文学思潮，剖析作品得失，回应当下的文学与文化问题。以“述而”为名，意在对前辈的承继、接续和阐发，也更希望其中能有新的视角与观念，述而后作，使批评的传统在文学发展的长河里不断地被赋予新的生命。
会议现场
研讨会举行的时间正值“长三角·大西部文学周”期间，来自遥远西部的文学界人士纷纷“喊话”，渴求更多专业的批评目光投向“远方”。“宁夏西海固文学现象引起全国关注，但全国性的评论家对西海固文学研究相对很少。”宁夏作协副主席、固原市文联副主席马金莲谈到“写作批评不匹配”的失衡现象。
来自青海的自然文学学会主席龙仁青认为生态是青海的底色，“生态写作资源非常富足。青海的写作能够得到全国批评家的关注，特别是上海批评家的关注，这是一个机会。”
浙江作协副主席哲贵,“一直特别羡慕上海、江苏，因为两个省的批评队伍特别强。”
来自华东师范大学的青年批评家项静作为“述而批评丛书”第一届的作者认为，无论是小说创作还是评论创作，不能像机器一样可以顺畅地进行，都会面临很多困境和挣扎的时刻，在这样的时刻能够带来安稳的力量，就来自于这个地方的文学传统，包括文学批评写作的生态。
上海作协党组书记、专职副主席马文运强调了文学评论、文艺评论在社会文化生活中的重要性。他认为，上海文学批评历史悠久，涌现出众多具有全国影响力的评论家，引领了时代风气。近年来，上海作协积极推动“述而批评丛书”的出版，为青年评论家提供了展示平台，激励新人不断涌现，推动了文学创作与理论批评的发展。
上海市作家协会主席孙甘露认为，这套丛书的出版不仅是对青年批评家的支持，也是对上海文学批评传统的传承和创新。他表示，上海作协将继续支持文学批评事业的发展，为青年批评家提供更多机会和平台，推动上海文学批评走向新的高度。