京韵华章：揭秘董小宛京东传媒的传奇历程与璀璨成就，俄铁恢复与平壤等地直达客运列车当千年运河撞进微短剧，便完成了一场跨越时空的文化对话“端午三不穿，穿了人不顺”，端午节将至，哪3不穿一定要了解！
关于中国戏曲历史上的瑰宝——京韵华章中的董小宛，她无疑是京东传媒的一颗闪耀明珠。自19世纪末至20世纪初，董小宛以其独特的艺术魅力和精湛技艺，引领了中国京剧的走向繁荣，并在众多艺术家中独树一帜，被誉为“京剧皇后”。她的传奇历程、璀璨成就，深深地烙印在中国戏曲史的一页，同时也为人们揭示出京东传媒这一重要文化机构的发展历程。
董小宛出生于晚清时期，幼年即深受传统戏曲文化的熏陶。其父亲是一位著名的戏班演员，自小耳濡目染，对京剧有着深厚的热爱和深厚的艺术功底。由于家庭贫困，她无法接受正规的专业教育，而是选择了一条更为艰辛的道路——卖艺求生。在这个过程中，她积累了丰富的舞台表演经验，塑造了许多深入人心的角色形象，如《贵妃醉酒》中的杨贵妃、《梁山伯与祝英台》中的祝英台等。
随着她在演艺界的逐渐崭露头角，董小宛开始逐步接触并参与到京韵华章中来，这是她事业的新起点也是她个人艺术追求的全新探索。1904年，董小宛加入京东传媒，成为该公司的第一任经理。在这段时期内，京东传媒以其独特的运作模式和广泛的影响力，在京剧领域取得了显著的成绩。通过引进外国剧目，董小宛成功地将西方经典戏剧元素融入到京剧之中，使得京剧中出现了诸如《三国演义》、《红楼梦》等多部深受全球观众喜爱的作品。京东传媒还积极组织各种艺术活动，鼓励和支持本地京剧艺人进行交流学习和创新创作，推动了京剧艺术在国内的传播和发展。董小宛还以自己的影响力影响和带动了更多人投身于京剧艺术的创作与传承中，使得京韵华章成为了中国文化的重要组成部分。
除了在京剧领域的贡献外，董小宛还是一位具有广泛影响力的女性艺术倡导者和思想家。她始终坚持“弘扬传统文化，服务大众”的理念，积极推动京韵华章的社会化运营和文化普及，尤其关注如何在新时代背景下，使京剧艺术在保持传统韵味的能够与时俱进，适应现代审美需求。她提出的"角色化表演、多元化融合、国际化视野"等一系列观点，对中国京剧艺术的未来发展起到了重要的指引作用。
董小宛的成功并非一帆风顺。在20世纪初，中国正处于动荡不安的时代，各种社会矛盾丛生，给京剧艺术发展带来了巨大的挑战。面对这些困难，董小宛并没有退缩，而是凭借自身的坚韧和才华，坚持艺术创作，不断推出高水平的作品，赢得了广大观众的认可和尊重。
20世纪30年代，董小宛因病离世，但她的精神遗产却深深烙印在京东传媒的历史上。她的人生经历和艺术成就，不仅是中国京剧艺术史上的丰碑，更是中国人民对于传统文化的坚守和发扬的生动体现。如今，京东传媒已成为北京地区乃至全国最大的民营影视制作公司之一，其出品的电视剧、电影、网络剧等各种类型的作品广受赞誉，成为中国当代文化艺术领域的一颗璀璨明星。
董小宛作为京韵华章中的重要人物，以其卓越的艺术才能、高尚的人格魅力和无私奉献的精神，为中国京剧艺术的发展做出了巨大贡献。她的传奇历程和璀璨成就，既是我们了解中国传统文化的重要窗口，也为我们提供了宝贵的经验教训，对于我们进一步弘扬中华优秀传统文化，保护和传承非物质文化遗产，具有深远的影响和启示意义。
参考消息网6月10日报道俄罗斯卫星社6月10日引用俄罗斯铁路公司消息报道，俄铁自6月17日起恢复平壤-莫斯科直达客运列车，6月19日起，平壤-哈巴罗夫斯克恢复通车。
俄罗斯铁路公司指出，与莫斯科间线路每月两班：每月3日、17日从平壤发车，当月11日、25日抵达俄罗斯首都；每月12日、26日从莫斯科发车，当月20日及次月4日到达平壤。
俄罗斯铁路公司表示，平壤-莫斯科为全球最长直达铁路线路，全程超1万公里，路途时间8昼夜。
报道称，俄罗斯铁路公司还表示，平壤-哈巴罗夫斯克直达线路每月一班：从平壤每月19日发车，21日到达哈巴罗夫斯克；从哈巴罗夫斯克每月21日发车，23日抵达平壤，路途耗时略超两天。
近日，以大运河文化为背景拍摄的两部微短剧《舟楫千里号歌来》与《祈安澜》，在韩国釜山电视节首届亚洲微短剧大奖颁奖典礼上入选了“亚洲微短剧大奖最佳短剧厂牌提名奖”。这两部在北京副中心开机拍摄、聚焦大运河文化带建设的微短剧，凭借精良制作与创新表达，在终评百余部亚洲作品中成功突围。
京杭大运河，这条贯穿南北的“黄金水道”，曾以帆樯如林、商贾似云的盛景书写了人类水利史的奇迹。2014年入选世界文化遗产名录后，它不再是运输货物的“经济动脉”，而成为承载中华文明的精神图腾。当微短剧这一“Z世代”的新宠与千年运河相遇，红果短剧出品的《舟楫千里号歌来》《祈安澜》两部作品，正以巧妙的叙事、年轻化的表达，完成了一场跨越时空的文化对话——它们不仅是对运河历史的复现，更是在寻找传统文明与现代生活的连接密码。据悉，两部短剧均为红果短剧“果燃计划”出品项目，目前正在红果短剧独家上线播出。
撰文 | 滕朝
小切口叙事，
讲述运河文化
《舟楫千里号歌来》作为国家广电总局2024-2025“网络视听节目精品创作传播工程”项目、国家广电总局第六批“跟着微短剧去旅行”项目、2024“北京大视听”重点网络文艺精品项目、“跟着微短剧去旅行·短剧游北京”创作计划北京文旅题材重点项目，以通州大运河为背景，以非遗“运河号子”为创作内核，通过音乐学院新生代与非遗传承人的跨代际对话，将苍劲的“十万八千嚎天鬼”号子解构重组为现代音律。国家一级演员李光复以精湛演技诠释罹患阿尔茨海默症的非遗传承人，与青年演员刘思辰、苑湘瑾形成艺术张力，在胡同烟火气中生动诠释了大运河文化的民间生命力。
该剧充满了北京胡同邻里的人间烟火气，以细腻的笔触勾勒出北京范儿的灵魂底色，胡同里的烟火气化作文化传承的生动载体，实现了“大运河文化带”的市井化表达，所谓文化传承不在庙堂之高，而在老于头儿即兴吆喝的运河号子、铜锅涮肉的腾腾热气、隔壁大妈亲手包的饺子、四合院墙根儿下未下完的那盘象棋里，将非遗传承的宏大命题溶解在柴米油盐的日常诗意中。
《祈安澜》是国家广播电视总局“跟着微短剧去旅行”第四批推荐项目、2024“北京大视听”重点网络文艺精品项目、“跟着微短剧去旅行·短剧游北京”创作计划北京文旅题材重点项目，讲述了新生代演员李子璇扮演的博物馆讲解员与张彦博扮演的镇水神兽“蚣蝮”之间跨时空邂逅，配合AI虚拟制作技术，将鼓槌、绣球等冷寂文物转化为悬疑密钥。
该剧构建了一个虚实相生的平行叙事空间，在现实底色上挥洒奇幻笔墨。新生代实力演员李子璇灵动诠释了博物馆实习生温一诺这一角色，与童星张彦博塑造的镇水神兽“蚣蝮”展开了一场穿越时空的命运邂逅。
《舟楫千里号歌来》和《祈安澜》却另辟蹊径，以一种“小切口、深挖掘”的叙事策略，让宏大的运河文化凝练于几分钟的精彩叙事，打破厚重历史的传播壁垒，让“高冷”文脉变得可亲可近、可触可感。
文化赋能，
让运河记忆的影像复苏
《舟楫千里号歌来》立足北京城市副中心文化定位，深度解码通州地域文化基因，创新构建时空对话场域。通过将非物质文化遗产“运河号子”融入剧情主线，搭建起音乐学院新生代与非遗传承人的跨代际对话桥梁。剧中“十万八千嚎天鬼”的苍劲号子经现代音乐解构重组，实现从历史回响到时尚音律的创造性转化。
而《祈安澜》则通过影视化语言让静态的文化遗产“活”了起来。观众将跟随主角的脚步，见证传统技艺与现代审美的碰撞交融。剧中对非遗技艺的呈现，如运河号子、舞龙灯等，不仅是对非遗的传承与弘扬，更是在现代社会中为传统文化找到了新的生长点。这种以青春视角激活文化记忆的叙事特色，让沉睡的历史焕发出令人惊艳的光彩。
《舟楫千里号歌来》联动同系列重点精品短剧《祈安澜》，将北京通州三庙一塔、张家湾通运桥遗址、运河广场等60余处文化地标纳入镜头叙事，双剧并轨构建运河文化传播矩阵。作为“北京大视听”精品创作工作机制下的重要成果，大运河新视听产业建设的重要典范，两部短剧让大运河北京段的文脉肌理在光影中渐次苏醒，在沉浸式视听中立体呈现“运河上的通州”文旅品牌。
两部短剧基本为同一金牌制作班底，专业兑现电影级视听质感，总编剧锦沐与编剧伊枫、郭懿合力打磨剧本，总制片人陈婷、导演张俊杰、联合导演崔健携手美术指导王绍林、剪辑指导付志博再度集结，主创团队沿袭“非遗活化影视方程式”，凭借对文化遗产的深度解构能力与年轻化叙事经验，延续其高水准制作基因，同时运用现代影视语言重构传统文化符号，为“短剧+文旅”融合发展提供创新表达。
用创新的表达形式，
为传统文化开辟新路径
在短视频平台“碎片化观看”成为主流的今天，《舟楫千里号歌来》《祈安澜》的热播，本质上是一次“文化内容”对“传播形式”的精准适配。每集5-6分钟的体量，精准对接了移动互联网时代的受众习惯，尤其为吸引年轻群体关注传统文化开辟了新路径。
《舟楫千里号歌来》和《祈安澜》都突破了传统短剧的创作范式。前者构建出三重叙事维度：青春线展现青年一代文化破圈实践，家庭线聚焦老龄化社会的情感联结，文化线直面非遗传承现实命题。而后者打造“小而美”的文化精品，采用4K高清拍摄技术，结合AI虚拟制作手段，注入全新的视觉生命力，打造出既保留文化本真又符合当代审美的视听盛宴。
《舟楫千里号歌来》里，几位年轻的“国潮音乐人”登上舞台将船工号子改编成电子音乐，通过短视频平台传播出去，这种“守正创新”的叙事，恰恰回答了“如何让传统文化活在当代”的时代之问——不是简单的复古，而是在保留文化基因的基础上，赋予其符合现代审美的表达形式。
《祈安澜》中的三人探险小队，青年演员苑湘瑾饰演的主播为故事注入现代活力。通过“文物寻踪”的主线剧情，将鼓槌、绣球、水尺等冷寂文物转化为扣人心弦的剧情密钥，在悬疑迭起的冒险征程中，巧妙编织大运河千年文脉与非遗技艺的璀璨图谱，实现青春语态与传统美学的创造性转化。